Mes: marzo 2021

Crear un juego de aventuras nunca ha sido tan fácil


En los primeros años de las computadoras personales, el género de juegos de aventuras reinó supremo, ejemplificado por títulos clásicos como La búsqueda del rey y El secreto de la isla de los monos. La artista de Toronto Julia Minamata creció jugando con este estilo de juego, que enfatiza la narración y los acertijos basados ​​en historias.

"Con un juego de aventuras, lo recorres a tu propio ritmo y se siente más como un libro que como un juego de arcade", dice Minamata en el episodio 459 de la Guía del friki de la galaxia Pódcast. "Descubrí, como un niño artístico y aficionado a los libros, que la narración interactiva era el tipo de juego que más me atraía".

El periodista de videojuegos Kurt Kalata ama tanto los juegos de aventuras que escribió y editó La guía de aventuras gráficas clásicas, un tomo enorme que detalla docenas de juegos diferentes. Este es exactamente el tipo de libro que le hubiera gustado tener cuando era niño en los años 90 ". Recuerdo tener una (guía de juegos de aventuras) en forma de mi Biblia, a pesar de que era. 39; era principalmente sobre cómo jugar los juegos y cómo vencerlos ”, dice. "Quería algo que se pareciera a esto, pero en realidad sobre juegos".

El género de los juegos de aventuras lleva años muriendo, pero la llegada de herramientas como Adventure Game Studio ha creado una próspera escena independiente. Minamata está trabajando duro en El diamante carmesí, un juego de aventuras de 16 colores inspirado en el misterio del asesinato de Sierra en 1989 El legado del coronel.

“Lo que me hizo volver al género fue cuando comencé a ver juegos producidos por desarrolladores en solitario”, dice Minamata. "Yahtzee Croshaw hizo Mitos de Chzo, Francisco González dirigió la serie Ben Jordan. Este es alguien que usa Adventure Game Studio, y eso realmente me inspiró. "

Y aunque herramientas como Adventure Game Studio pueden ayudar a agilizar el proceso de codificación, todavía no hay atajos para crear ilustraciones de gran apariencia. Kalata pasó meses haciendo un Isla de los Monos-un juego inspirado llamado Cristóbal Colón es un idiota, pero choca contra una pared al ajustar las imágenes. "Todo lo que había estaba escrito en MS Paint y, finalmente, llegó a un punto en el que decía: 'No sé si puedo dedicar un tiempo a ello sin hacer un proyecto comercial y convertirlo en un comercial' '. proyecto necesito buen arte ”, dice.

Escuche la entrevista completa con Julia Minamata y Kurt Kalata en el episodio 459 de Guía del friki de la galaxia (encima). Y echa un vistazo a algunos aspectos destacados de la discusión a continuación.

Kurt Kalata sobre juegos de apuntar y hacer clic frente a juegos de analizador de texto:

"(Con un juego de apuntar y hacer clic) solo tienes unas pocas herramientas para interactuar con el mundo, por lo que, en última instancia, si intentas lo suficiente, lo resolverás, y esa fue una sensación general cómoda para mí. Podrías probar cualquier cosa y eventualmente lo encontrarás. Y los analizadores de texto en los juegos de Sierra no eran particularmente buenos, en comparación con los juegos de Infocom, que tenían un mejor vocabulario. Creo que si el juego fue un poco más directo al decirte lo que incluía, y también si no tuvieras que adivinar cómo decidió llamar a un nombre, o al menos tenía más sinónimos para algunas palabras, podría haber sido mejor. "

Julia Minamata sobre los diseñadores de juegos:

“Antes de la situación actual en la que nos encontramos, fui a Pax West y conocí a Lori y Corey Cole, lo cual fue realmente increíble, y conocí a Douglas Herring, quien fue el artista de El legado del coronel, que es una de las principales inspiraciones de mi juego. Al Lowe también estuvo allí, así que fue realmente genial. Estaban juntos en un tablero de juego de aventuras, así que pude verlos y charlar un poco con Lori y Corey Cole. … Así que fue realmente genial ver e ir a eventos para mostrar mi juego, solo un poco de conocer gente aquí y allá, y ver gente que todavía está desarrollando (algunos juegos). Fue realmente muy inspirador.

Julia Minamata en El legado del coronel:

“Los artistas tenían mucho margen de maniobra en cuanto a lo que generaban. Se les dio material de referencia, fotos de casas similares, pero estaban bastante solos. Con cosas como La búsqueda del reyLo que pasaría sería que Roberta Williams dibujara un simple 'Aquí hay un árbol, y aquí es donde está el arroyo, y aquí es donde está la roca'.; Y se lo pasaría a los artistas, quienes a su vez interpretarían que para ser algo más profesional. Pero lo que fue asombroso El legado del coronel ella no hizo eso. Ella simplemente dijo: 'Ve a hacer la cosa', por lo que (los artistas) pudieron, desde cero, crear esta atmósfera increíble. "

Kurt Kalata sobre el futuro de Isla de los Monos:

“Estuve involucrado en el proyecto Limited Run, y sé que esperaban que todo este proyecto generara cierto interés en Disney. Disney es tan grande que ni siquiera sabían qué (Isla de los Monos) fue, porque es simplemente "un viejo juego de los noventa que a la gente le encanta". Así que esperábamos que se generara suficiente dinero como para que dijeran: "Está bien, la gente está interesada en esto Isla de los Monos y aquí está el diseñador original que estaría interesado en hacer algo con él, así que tal vez establezca algún tipo de conexión. "… Las estrellas deben alinearse. Cualquiera que trabaje con (Disney) debe ser fanático de estos juegos. Alguien tiene que preocuparse.


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Iniciar un podcast es más difícil de lo que parece


Griffin McElroy es el coanfitrión de Popular Podcasts Mi hermano, mi hermano y yo y La zona de aventuras. Junto con sus hermanos (y coanfitriones) Justin y Travis, recientemente escribió una guía de podcasting llamada Todos tienen un podcast (excepto tú).

“Hemos estado haciendo podcasts durante 11 años y descubrimos que hay muchas formas en que las personas pueden hacerlo, y creo que hemos acumulado suficiente experiencia en esta área sin capacitación formal y, comenzando con lo mínimo, con un presupuesto reducido, y no es algo que todos puedan hacer ", dice Griffin en el episodio 458 de la Guía del friki de la galaxia Pódcast.

Dado que los McElroy son conocidos por su comedia, han trabajado duro para hacer que el libro sea divertido e informativo. Las páginas están llenas de barras laterales de las que los hermanos se burlan de un lado a otro. "Creo que tratar de trabajar con el editor para encontrar el tono del libro fue la parte más complicada", dice Griffin, "tratar de encontrar un equilibrio entre ser un recurso de autoayuda para la enseñanza versus algo que tendría un valor de entretenimiento mínimo para alguien. a quien no le importan esas cosas. "

Los McElroy esperan que el libro ayude a los recién llegados a evitar algunos de los errores que cometieron al principio. De hecho, recomiendan a los oyentes que se salten los primeros 150 episodios de Mi hermano, mi hermano y yo enteramente.

“En 2010, todos tuvimos una educación bastante protegida, y contábamos muchos chistes de perros que eran profundamente problemáticos, y eran cosas que nuestro público escuchaba y nos decía amablemente: 'Eso realmente duele'”, dice Griffin. "Entonces nos dimos cuenta de que teníamos que escuchar a nuestra audiencia, y deberíamos darnos cuenta de que muchas de las cosas que decimos son bastante reprensibles".

La idea de hablar con extraños puede alejar a muchas personas del podcasting, pero Griffin señala que ha construido una carrera exitosa hablando casi exclusivamente con miembros de su propia familia. "Es una vida hermosa hacerlo con tus hermanos", dice, "porque entonces puedes simplemente hablar sobre las BS normales de las que has estado hablando durante décadas".

Escuche la entrevista completa de Griffin McElroy en el episodio 458 de Guía del friki de la galaxia (encima). Y vea algunos aspectos destacados de la discusión a continuación.

Griffin McElroy en La zona de aventuras:

"Con La zona de aventuras, una persona está ejecutando la campaña, en este momento es Travis, y el resto son jugadores, y no está claro cómo reaccionarán los jugadores a lo que (el maestro del juego) les arroje a los pies. … Siento que la presión es un poco mayor cuando te sientas a la mesa para grabar un podcast que se está reproduciendo que cuando te sientas a grabar un (programa de entrevistas). Les enjeux sont augmentés par le fait que les choses pourraient vraiment mal tourner – vous avez une série de très mauvais lancers de dés, et tout à coup, l'histoire ne se déroule pas comme vous le pensiez, et maintenant vous devez corriger un poco . Hay mucho caos al hacer un podcast como este, lo que puede resultar muy intimidante. "

Griffin McElroy en los volantes de Chick:

"Fue realmente terrible, y se dibujó de esa manera extraña e hiperrealista en la que todos parecen realmente destrozados: las personas que estaban llenas de Calabozos y Dragones los demonios se ven tan locos y enfermizos. Son pequeñas cosas grotescas. … Recuerdo un sermón que se refería oblicuamente a Pokémon, no de la manera que viste en las noticias de un predicador clavando un cuchillo en una barriga de Pikachu rellena, sino solo con el significado de: “ Oye, es mejor que tengas cuidado con eso. . & # 39; & # 39; Y yo, sentado en la audiencia jugando Pokémon en Game Boy Color, trataba muy silenciosamente de mantenerme por debajo del nivel del banco. Pero creo que (mi familia) estaba en la misma página sobre los volantes de Chick. Siempre han sido nuevos para nosotros más de lo que eran prescriptivos. "

Griffin McElroy sobre la ficción fantástica:

“Mi hermano era grande en Xanth y papá era realmente grande en Mundodisco. Cuando nos íbamos de vacaciones, mi padre siempre hacía un desvío en las direcciones de Mapquest a una tienda de libros de bolsillo a la que íbamos, no es una exageración, tal vez una hora y media o dos horas mientras estábamos allí. y luego se lo llevaría todo a casa, y tenía un nuevo tesoro que le duraría hasta el próximo verano, donde podríamos ir de vacaciones a algún lugar con la gran tienda de bolsillo. … Estoy seguro de que si le preguntas a mi padre sobre Drizzt, probablemente podría encontrar la respuesta correcta de quién es, probablemente más de lo que yo podría, ya que solo soy un lector de ficción fantástica en ciernes. "

Griffin McElroy sobre la fama:

"Si voy a Dragon's Lair oa cualquier otra tienda de pasatiempos de la ciudad, es mucho más probable que alguien de allí me reconozca, pero eso difiere, supongo, del lugar al que voy. Pero sigue siendo genial. Aunque no soy la persona más sociable, diría, siempre es genial hablar con alguien que ama lo que haces, y no tenemos muchos verdaderos fanáticos de la mierda que no respeta los límites. Me ha pasado muchas veces que estuve con mi hijo y tuve que decir: 'Lo siento, no puedo tomar una foto en este momento', y nadie ha sido un idiota con este tema. Entonces sí, (ser reconocido) sucede a veces, pero no ha sucedido en más de un año, desde la pandemia, así que sí, mi ego realmente podría usar un impulso. "


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¿Y si el más allá tuviera compras dentro de la aplicación?


En la serie original de Amazon Descargar, un joven programador llamado Nathan Brown sube su mente a la realidad virtual después de que su cuerpo resultara gravemente herido en un accidente automovilístico. The Mind Download es un tropo familiar, pero el autor de ciencia ficción Tobias S. Buckell dice que Descargar presenta una nueva e interesante versión de la idea.

"Todos hemos oído hablar de personas que ponen a personas en línea, y todos sabemos cómo las personas pueden usar el mundo virtual para vivir sus fantasías, pero fue realmente interesante ver cómo el mundo virtual se convierte en un mundo con consecuencias, problemas y problemas que el personaje tiene que navegar ", afirma Buckell en el episodio 457 de la Guía del friki de la galaxia Pódcast.

Nathan se encuentra en una comunidad virtual llamada Lakeview, donde es constantemente acosado por anuncios intrusivos y compras dentro de la aplicación. La autora de ciencia ficción Abby Goldsmith dice que la locura opresiva de Lakeview es exactamente lo que esperarías de una empresa de tecnología. “Es una sociedad sin alma que no tiene creatividad”, dice ella. "Probablemente tengan 10 comités que proponen cosas y borran todas las buenas ideas".

Guía del friki de la galaxia El presentador David Barr Kirtley quedó impresionado con la forma en que Descargar lidia con la economía de la descarga mental. Mientras haya servidores que requieran energía y mantenimiento, cualquier otra vida será temporal.

"Estarías en la otra vida, pero aún sabes que algún día vas a morir", dice. “Depende de cuánto tiempo su familia, sus descendientes o quien se preocupe por usted en el mundo real, esté dispuesta a seguir pagando por ello. Entonces simplemente se convierte en otra vida donde la muerte es una realidad constante, en lugar de escapar de ella.

El editor de ciencia ficción John Joseph Adams lo disfrutó DescargarMezcla de ciencia ficción, humor y romance. Espera que la serie no se convierta en un thriller, un destino que le ha sucedido a programas similares como el de HBO. Años y años. "Sería fácil para este programa seguir el mismo camino e ir demasiado lejos con esos mismos elementos de suspenso, alejándose demasiado de la ciencia ficción y la comedia geniales que nos hicieron amarlo primero", dijo.

Escuche la entrevista completa con Tobias S. Buckell, Abby Goldsmith y John Joseph Adams en el episodio 457 de Guía del friki de la galaxia (encima). Y echa un vistazo a algunos aspectos destacados de la discusión a continuación.

John Joseph Adams sobre ciencia:

“Uno de los lugares en los que he tenido un montón de problemas con el programa es con algunas de las diferentes formas en que se implementa la tecnología, o incluso simplemente con la ciencia. Nathan tiene un pulmón perforado y es bastante tratable incluso ahora, y mucho menos en 2033; probablemente dentro de 12 años será aún más fácil de tratar. Y entiendo que no quiere arriesgarse a morir en la mesa porque entonces pierde la oportunidad de ser subido, pero realmente no parecía un gran riesgo. Ya está en el hospital. Si parece que va a morir, descárgalo. Pero también estaba muy confundido cuando lo sentaron en una silla y le rociaron la cabeza y luego el cuerpo colapsó en una tina de helado. Nada de esto tiene sentido para mí.

Tobias S. Buckell sobre la mortalidad:

“(Nathan) básicamente está parado frente a ese monitor de televisión gigante y mirando a través de la habitación donde se lleva a cabo su funeral, mientras una pared gigante se convierte esencialmente en una pantalla para él. Y todos en la vida real se mueven y tienen su propio momento, y en realidad no son parte de eso. Lo encontré realmente fascinante. Solo están sucediendo algunas cosas sobre cómo nos distanciamos de las personas, y cómo puede asustarnos, y cómo puede ser un miedo que tienes después de irte, cómo tus recuerdos persisten o no. Observa que algunas de estas cosas suceden en tiempo real, porque tiene este acceso al otro lado de la vida real. Entonces, como un fantasma varado, está del otro lado, ignorado por la mayoría de la gente en su funeral, solo mirando las secuelas de su vida. "

David Barr Kirtley sobre Triángulos amorosos:

"Hacia el final de la temporada, vemos a la familia de Ingrid por primera vez, y son una familia muy rica, y son realmente horribles el uno con el otro todo el tiempo. Entonces vemos que no es tan malo como el medio ambiente que lo produjo. Estuvo bien, pero creo que tal vez podríamos haber usado más. Porque es una especie de triángulo amoroso, pero en un triángulo amoroso por lo general, querrás 'Equipo Nora'. y el “ Equipo Ingrid '' o algo así, y siento que por la forma en que se presenta el programa, nadie va a pensar que Nathan debería quedarse con Ingrid. Creo que sería más interesante si el 20 o el 30% de los espectadores dijera: "No, amo a Ingrid". Si está predeterminado, me parece menos interesante. "

Tobias S. Buckell sobre la conciencia:

“No todas las células que componen su cerebro son células que existían hace cinco años porque hay muerte, renovación y nacimiento incluso dentro de sus tejidos. Y entonces hay algunas teorías de que la forma de transferir la conciencia sería mover lentamente tu cerebro un poco mientras aún estás conectado a algo, y luego, una vez que lo incorporas, sigues moviéndote un poco, un poco más y un poco. un poco más, como la vida-muerte-nacimiento natural de células dentro de su cuerpo. Simplemente incorporas una parte móvil de ti mismo en un producto mecánico, para que la transferencia lenta sea completa, en lugar de esta cosa instantánea en la que haces una copia. Se trata menos de "hacer una copia" y más de "migrar muy lentamente a otra cosa". "


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Sí, la cota de malla es realmente difícil de dibujar.


Denis Loubet fue el primer artista contratado en Origin Systems, donde creó decenas de pinturas y dibujos para la Última serie de juegos de rol de computadora. Loubet sigue activo en Última fandom, recientemente pintando una portada variante para Ultima VII y arte manual para el Última-un juego inspirado Nox Archaist.

"Soy el artista titular de todo Última, para que la gente se ponga en contacto conmigo cuando esté haciendo algo donde quiera Última sabor ", dice Loubet en el episodio 456 de la Guía del friki de la galaxia Pódcast. “Y la mayoría de las veces, digo, 'Está bien. Sí, voy a hacer eso. & # 39; & # 39;

Y mientras a Loubet le encanta crear ÚltimaArte relacionado, hay un aspecto del dibujo de guerreros medievales que no le gusta demasiado: la cota de malla. “Odio la cota de malla y tengo que pintarla mucho”, dice. “Es muy difícil hacerlo bien. La cota de malla es mi enemigo personal. "

Loubet tiene un gran consejo para los artistas que luchan con la cota de malla: déjese inspirar por Mike Mignola Hellboy Comics. "Básicamente lo tiene para que solo veas líneas en ángulo que indican enlaces individuales justo en el borde de la luz, donde va de la luz a la sombra, y es como, 'Oh, hombre, esto es una economía de la línea, y solo dice cota de malla, y es muy fácil ", dice Loubet.

Loubet quiere que incluso los mejores pintores luchen con su profesión. En un viaje al Louvre hace años, notó una pintura en la que el artista había vuelto a dibujar la misma mano una y otra vez, antes de aparentemente darse por vencido por la frustración. "Dije, 'Oh, esos grandes pintores medievales, estos pintores clásicos, no eran tan diferentes a mí", dice Loubet, "Ellos también lucharon con sus materiales. "

Escuche la entrevista completa con Denis Loubet en el episodio 456 de Guía del friki de la galaxia (encima). Y echa un vistazo a algunos aspectos destacados de la discusión a continuación.

Denis Loubet sobre Richard Garriott:

"Me pidió que hiciera la pantalla de bienvenida durante Ultima I, que era un boceto de un león heráldico. Tenía un Apple IIe allí mismo, y lo instaló, y tenía una tableta gráfica Apple II. Era una cosa grande de hojalata, con un bolígrafo atado con una cuerda. El bolígrafo tembló (no era la mejor tolerancia de construcción) y tracé un león heráldico en la tableta gráfica. El problema era que la corriente que atravesaba el tomacorriente de la pared no estaba limpia y, por lo tanto, los picos de energía aparecían como picos reales en la línea que estaba tratando de dibujar. Así que tendría que borrar constantemente, volver atrás y volver a dibujar la línea, con la esperanza de que no ocurriera otro pico en ese punto. "

Denis Loubet en Ultima V:

"Fui por ese tipo de apariencia de iluminación de escenario, donde la luz brillaba sobre el tipo con la flecha y el Avatar, y dejaba a los tres personajes en la oscuridad en el fondo" y el bosque sombrío. El artista que me guió en mi carrera, hace mucho tiempo cuando era niño, fue Frank Frazetta. Hace mucho tiempo vi la portada de Conan el aventurero– Tenía 10 o 12 años, y estaba como, 'Oh, esto es lo que quiero hacer. Quiero hacer fotos como esta. Entonces, en un guiño a Frazetta, hay una rama nudosa en ella Ultima V cubierta, y ese es mi guiño a Frazetta. "Gracias por mi carrera", básicamente. "

Denis Loubet sobre la comunidad atea de Austin:

“Una (persona que llamó) preguntó: '¿Por qué no haces cosas horribles si no hay un castigo máximo?' Y tuve que responder: 'Bueno, ¿estarías ahí afuera haciendo estas cosas horribles sin las restricciones de tu religión? 'Y él dijo:' Si. “ Ahora realmente no lo creo. Le daré el beneficio de la duda y le diré: 'No te creo, porque creo que solo estás diciendo eso para evitar perder esa parte de tu argumento'. & # 39; & # 39; Pero el hecho de que alguien esté dispuesto a pintarse a sí mismo como un monstruo para ganar un punto de debate es un poco extraño. … Me alegro de no haber sido absorbido por estas extrañas creencias. "


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