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‘The Last of Us’ es una historia de zombis con corazón


La exitosa serie de HBO El último de nosotros se basa en un popular videojuego de Naughty Dog. autor de ciencia ficción Zach Chapman agradece que la serie sea una fiel adaptación de uno de sus juegos favoritos.

«En muchos episodios, la serie es una nueva versión del juego tiro por tiro», dice Chapman en el episodio 539 del La guía del friki de la galaxia podcast. «El guión es casi exactamente el mismo, simplemente no entiendes la jugabilidad».

El último de nosotros tiene la reputación de ser una de las mejores historias de videojuegos jamás contadas. La guía del friki de la galaxia el presentador David Barr Kirtley cree que la reputación es bien merecida. «Este es definitivamente un espectáculo imperdible», dice. “Casi se siente como una historia tan buena que alguien tuvo que escribirla tarde o temprano. Es casi como si existiera en el éter y estuviera esperando que alguien lo instanciara.

El último de nosotros está ambientado en una América postapocalíptica repleta de «infectados» parecidos a zombis. autor de terror Teresa De Lucci dice que los personajes simpáticos y bien dibujados de la serie la distinguen de otras historias de zombis. «Voici une histoire où les choses sont merdiques, mais aussi pleines d’espoir et d’amour et pleines d’humour et compliquées, et tout le monde que vous rencontrerez ne sera pas un merdier absolu cherchant à vous faire chier», dit- ella. “Podrías hacer amigos, podrías enamorarte, podrías encontrar una familia. Y creo que eso es lo que hace que a la gente le guste tanto este programa y regrese y no sienta que es un Walking Dead recauchutar.

Uno de los episodios más fuertes del programa, «Long, Long Time», explora una relación entre personas del mismo sexo a medida que se desarrolla a lo largo de 20 años. La escritora de fantasía Erin Lindsey cree que este episodio fue el punto culminante de la serie. “Me encantaría ver que más escritores y cadenas se arriesguen al transmitir episodios como este que son más sobre el corazón y más sobre la gente, y menos sobre moverse a una velocidad vertiginosa de un enfrentamiento a otro”, dice.

Escuche la entrevista completa con Zach Chapman, Theresa DeLucci y Erin Lindsey en el episodio 539 de La guía del friki de la galaxia (sobre). Y echa un vistazo a algunos aspectos destacados de la discusión a continuación.

Theresa DeLucci sobre las expectativas:

Soy un gran fan. He estado jugando este juego desde la versión beta en 2013. Justo antes de que saliera, fui a PAX Prime y pude ver una vista previa del juego, y todavía tengo mi camiseta y póster. He interpretado a Ellie antes con mi esposo, quien interpretó a Joel; es mucho más alto que yo y tiene una bonita barba. He escrito sobre ello y he repetido este juego una y otra vez. Así que tenía unas expectativas bastante altas. …Fui a una primera función en un teatro aquí en Nueva York que se vistió completamente para parecerse a QZ de Nueva York con actores y zombis. Se podría decir que hacen el Game of Thrones tratamiento para ello. Sabían lo que tenían cuando tomaron esto.

Erin Lindsey sobre la construcción del mundo:

Pienso que el [show’s] el retraso es inverosímil rozando lo ridículo. Todos comen esta harina en el mismo período de 48 horas y todo comienza a apestar. Creo que vería una especie de línea de tiempo escalonada, dependiendo de dónde provenga esa harina y dónde llegue primero a los estantes del supermercado. … Verá en el episodio 2 que estas instituciones vestigiales todavía existen. Independientemente de la forma destrozada y fascista, de alguna manera reconocemos la vida en la QZ. Hay alguna autoridad establecida, todavía hay agua corriente en algunos lugares, un suministro interminable de municiones por alguna razón. Y esto para mí es incompatible con el horario que ofrecen. Si ha visto estallar crisis en todo el mundo, sabe que incluso la autoridad militar o federal de desastres más preparada del mundo no se establece en un abrir y cerrar de ojos.

Zach Chapman en El último de nosotros videojuego:

Tienes que idear una estrategia para derribar a estos monstruos y, por lo general, lo haces en silencio. Gran parte del juego te obliga a elaborar estrategias, usando armas improvisadas que recolectas y creas, como ladrillos. Recoges un ladrillo en la esquina de un edificio y aplastas una de sus cabezas. Y no hubo ninguna instancia de Pedro Pascal haciendo eso en el programa, lo que lo hizo parecer astuto. … No había nada brutal en “aplastar a alguien varias veces en la cara con un ladrillo” o “apuñalarlo con un cuchillo”. Eso no sucede en el programa, y ​​creo que, al menos para mí, eso dejó caer la pelota.

David Barr Kirtley sobre la caracterización:

Cuando Ellie ve por primera vez el mortal kombat 2 máquina, está completamente exuberante y piensa: “¡Dios mío! Es mortal kombat 2! Es tan impresionante. ¡Está este personaje y te traga todo y te escupe los huesos! Y luego nos enteramos de que hace solo unos días, su mejor amigo y primer enamoramiento murió en circunstancias horribles poco después de jugar. mortal kombat 2 juntos por primera vez. Y me pareció extraño que ella no tuviera una reacción más negativa cuando vio el mortal kombat 2 juego, dadas las asociaciones que pensarías que debe haber tenido para ella, y asociaciones bastante recientes. Pensé que en algunos de los primeros episodios ella era valiente de una manera con la que no estaba del todo de acuerdo una vez que descubrimos lo que le sucedió unos días antes.


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La ciencia ficción del año pasado fue más amable que nunca


Lo mejor de ciencia ficción y fantasía americana 2022, que reúne 20 de las mejores historias de fantasía y ciencia ficción del año pasado, presenta una amplia gama de personajes y escenarios. La editora invitada Rebecca Roanhorse hizo las selecciones finales para el volumen de este año.

«Esta no es la colección de ciencia ficción y fantasía de tu padre», dice Roanhorse en el episodio 538 de la La guía del friki de la galaxia podcast. «Estoy emocionado de ver lo que la gente está escribiendo, y hacia dónde se dirige el género, y qué tipo de nuevas voces se pueden descubrir, y hasta dónde podemos traspasar los límites mientras contamos historias universales».

«If Martians Have Magic» de P. Djèlí Clark presenta a sacerdotes haitianos que luchan contra invasores alienígenas de Guerra de las palabras. «Siempre pienso que mis historias son demasiado raras», dice Clark. “Es normal. Siempre pienso: «Esta historia va a ser rara», porque pongo lo que quiero en ella. Y más personas podrían pensar, ‘Bueno, espera un minuto. Es esta invasión marciana, ¿qué hace un sacerdote vudú haitiano allí? «Cuanto más sé que la gente podría pensar que es un poco raro, más quiero hacerlo.

El editor de la serie, John Joseph Adams, leyó miles de historias para armar una larga lista de posibles candidatos. Una de las historias del libro, «The Algorithm Will See You Now» de Justin C. Key, acaba de publicarse en la antología Vital: el futuro de la sanidad el 31 de diciembre. «Es una prensa pequeña, y no sé si se dieron cuenta de lo que estaban haciendo al lanzarlo literalmente el último día del año, solo por razones de elegibilidad para el premio y, por ejemplo, a eso, podría haberlo perdido fácilmente. «, dice Adams. «Me alegro de no haberlo hecho, obviamente.

La guía del friki de la galaxia El presentador David Barr Kirtley quedó particularmente impresionado con la historia de Kel Coleman «Delete Your First Memory for Free», que aborda el tema de borrar la memoria, una idea que se ha explorado en películas de ciencia ficción como Recuerdo total Y Sol eterno de la mente inmaculada.

«No puedo pensar en otra cosa que no sea ‘Erase Your First Memory For Free’ que trate el borrado de memoria como algo bueno», dice Kirtley. «Creo que la forma natural en que se desarrolla la historia es tener este tema de que si borras tus errores y borras tu dolor, entonces te borras a ti mismo y lo que te hace humano y lo que te hace un individuo. , por lo que fue un tratamiento novedoso. para tener la idea, ‘Tal vez eso sería bueno’.

Escucha la entrevista completa a Rebecca Roanhorse, P. Djèlí Clark y John Joseph Adams en el episodio 538 de La guía del friki de la galaxia (sobre). Y echa un vistazo a algunos aspectos destacados de la discusión a continuación.

David Barr Kirtley en «Skinder’s Veil» de Kelly Link:

La configuración básica es esta estudiante de posgrado inquieta, y un amigo suyo está cuidando esta casa en el remoto Vermont, y ella tiene una emergencia familiar y le pregunta si puede cubrirla. Él está de acuerdo y camina hacia esta casa, y ella le da estas instrucciones de que el dueño de la casa tiene muchos amigos que pasan por allí, y si aparecen en la puerta trasera, debe dejarlos entrar y simplemente dejarlo pasar. fuera, hagan lo que quieran. Pero el dueño puede aparecer y vendrá a la puerta principal, y bajo ninguna circunstancia debe dejarlo entrar a su propia casa. Entonces, es esta configuración muy, muy extraña e intrigante, y realmente me llamó la atención leerla, que cuando creas un misterio como este, ¿por qué no puedes dejar que el dueño entre en su propia casa? – simplemente te dan muchas ganas de leer la historia y descubrir qué está pasando.

P. Djèlí Clark sobre “I Was a Teenage Space Jockey” de Stephen Graham Jones:

Crecí en los años 80, así que recuerdo muchas [arcade games]. Todo el tiempo que leo la historia de Stephen, también pienso en El último caza estelar, ya que gran parte se basa claramente en crecer en los años 80 jugando juegos de arcade. Y sí, yo estaba en la sala de juegos. Ahora ya no tenía un problema de intimidación. Los matones duraron poco en mi barrio, eso es todo lo que tengo que decir. No durabas mucho si eras un matón en mi barrio, eso no iba a pasar. No había un orden jerárquico así. Iba a ser difícil para ti si decidieras: «Voy a aceptar el trabajo de matón». Así que fueron cosas que vi en la televisión y dije: “Mira a estos matones. Son criaturas interesantes.

John Joseph Adams sobre ciencia ficción versus fantasía:

Queremos [The Best American Science Fiction and Fantasy] ser igualmente atractivo tanto para las personas que dicen que les gusta la ciencia ficción como para las personas que dicen que les gusta la fantasía, por lo que queremos que sea 50/50. Pero luego están esas historias que tocan ambas cosas, que pueden ser una o la otra, o ambas. Entonces, ¿cómo los cuentas cuando los apilas en máquinas tragamonedas? … Por lo general, un poco de fantasía en una historia que, por lo demás, es completamente ciencia ficción, la convierte en fantasía. Es como si la fantasía fuera tan poderosa, hay tanta magia poderosa en esa gota de fantasía, que convierte toda la historia en una fantasía. Porque la ciencia ficción está destinada a ser especulativa y teóricamente posible basada en el conocimiento científico real y existente, por lo que cuando caes en la magia, entonces todo se ve afectado de alguna manera por esa fantasía.

Rebecca Roanhorse sobre «Let All the Children Boogie» de Sam J. Miller:

Siento que esta historia realmente captura ese período nebuloso de la adolescencia cuando estás tratando de descubrir quién eres, y todo se siente hortera y nuevo, y la música es un bálsamo en tu vida… Creo que es un sentimiento que tienes como adolescente, que estas canciones son tan emocionalmente profundas para mí, porque estoy tratando de encontrar palabras para entender quién soy y cuál es mi identidad, y estos artistas parecen tener algún tipo de visión de la vida que tú no tienes como un adolescente. Así que pensé que esta historia era muy efectiva. Pensé que era muy, muy genial, simplemente capturar ese momento en el tiempo y cómo es, y cuán intensa puede ser esa amistad, o ese romance en ciernes, y cómo alguien como David Bowie, de todas las personas, puede capturar esto en maneras que incluso usted no puede articular.


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‘Dune Messiah’ parece un primer borrador


la novela de 1969 duna mesías es una secuela del clásico de ciencia ficción de Frank Herbert Dunas. escritor de televisión andrea cail es un fan acérrimo del original Dunaspero siempre encontró la secuela decepcionante.

«En general, como libro, se siente como si no tuviera forma», dice Kail en el episodio 537 de la serie. La guía del friki de la galaxia podcast. «C’était juste comme, ‘Ce sont les idées, et j’ai noté ces idées, et voici une première ébauche. Maintenant, revenons en arrière et réparons ça. Et puis, non, je n’y suis jamais retourné pour le reparar.

duna mesías comienza 12 años después de la novela original, cuando el joven héroe Paul Atreides se ha convertido en un emperador déspota. La guía del friki de la galaxia al animador David Barr Kirtley le encantó el concepto del libro, pero sintió que los poderes sobrenaturales de Paul hacían que la historia fuera menos emocionante de lo que podría haber sido.

«La razón por la que quería leer esto es porque estaba realmente fascinado con esta idea de tomar al héroe mesías del primer libro que todos aman y mostrarle que tiene defectos y se convierte en un líder malo», dijo. «Pero estaba un poco decepcionado porque sentí que Paul realmente no tenía ningún defecto. Porque no tiene otra opción, porque hace todo lo posible para tratar de evitar el peor futuro que podía ver, sentí que eso hizo que las cosas fueran menos interesantes que si hizo elecciones y sucumbió a las tentaciones del poder.

El autor de ciencia ficción Rajan Khanna disfrutó el libro a pesar de sus fallas y dice que algunas escenas todavía están grabadas en su cerebro desde la primera vez que lo leyó. «No está a la altura de la primera novela, pero también creo que es realmente difícil que algo esté a la altura de esta novela, porque es una de mis novelas favoritas de todos los tiempos», dijo. «Pero creo que hay muchas cosas geniales ahí».

El autor de ciencia ficción Matthew Kressel tenía sentimientos encontrados sobre duna mesías, pero eso no disminuyó su entusiasmo por la serie Dune en su conjunto. “El universo creado por Herbert es increíble”, dice. «Tuve un pequeño problema con la ejecución. Los primeros dos tercios, es un poco lento, pero luego se acelera en el último tercio. Tengo algunos problemas con el final, pero todavía estoy deseando seguir leyendo el próximo libro.

Escuche la entrevista completa con Andrea Kail, Rajan Khanna y Matthew Kressel en el episodio 537 de La guía del friki de la galaxia (sobre). Y echa un vistazo a algunos aspectos destacados de la discusión a continuación.

Andrea Kail sobre la lectura duna mesías:

Dunas es uno de los libros que me hizo querer ser escritor. Fue uno de los tres libros seminales de mi infancia que dieron forma a lo que yo era. Así que lo leí cuando tenía unos 13 o 14 años y lo engullí. Y, por supuesto, lo primero que haces cuando terminas un libro que te encanta es correr para la secuela. Así que me postulé para la secuela, y leí duna mesías, y no era lo mismo. Fue una experiencia muy diferente. Fue muy confuso. Fue deprimente. Simplemente no sabía lo que estaba pasando. Y los leí todos, continué leyendo los siguientes dos que estaban disponibles en ese momento, pero me desanimé un poco, por así decirlo. Entonces, volviendo a eso ahora, esperaba una experiencia diferente, releyéndolo como adulto. Y realmente no entendí. Fue algo así como la misma experiencia.

Matthew Kressel sobre el punto de vista:

Semejante [in Dune Messiah] sucede fuera de la pantalla, lo cual es un poco loco cuando lo piensas, porque Herbert hace este cambio de perspectiva en el medio de la página, lo que casi ningún escritor hace hoy en día, o al menos en la ficción especulativa que leo, casi nunca lo hago. ver este cambio de perspectiva. Y lo que quiero decir con eso, si la gente no lo tiene claro, es que estás en la cabeza de alguien e inmediatamente estás en la cabeza de otra persona en la misma página. La mayoría de los escritores pondrán un salto de escena o un salto de capítulo para cambiar eso, pero Herbert no lo hace. Así que no es que no pueda estar de su lado cuando suceda, simplemente decide no hacerlo.

David Barr Kirtley sobre los personajes femeninos:

Pensé que todos los personajes femeninos no estaban bien desplegados en esta novela. Solo voy a hablar un poco sobre Alia. Es una joven adolescente en este punto de la historia, pero nació con el conocimiento y los recuerdos de toda esta línea de ancianas sabias. Y actúa como una adolescente. Era una caracterización tan extraña de ella, dado lo que se establece sobre ella, que su mente tiene todos estos registros de todas estas vidas y sabidurías diferentes. Pero parece que casi no afecta su caracterización en absoluto, de una manera que encontré muy, muy extraña.


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‘Arcano’ es una obra de arte


la serie netflix Esotéricouna colaboración entre Riot Games y Studio Fortiche, es un espectáculo animado basado en el famoso videojuego League of Legends. autor de ciencia ficción Zach Chapman como Esotéricoaunque nunca jugó League of Legends.

«No tienes que conocer el juego», dice Chapman en el episodio 536 de la La guía del friki de la galaxia podcast. “En realidad, menos conocimiento del juego es aún mejor. Él no necesita nada de eso. Funciona muy bien como programa independiente.

La guía del friki de la galaxia el presentador David Barr Kirtley quedó impresionado por el estilo visual del programa, una combinación distintiva de elementos 2D y 3D. «No puedo esperar a ver más de este estilo artístico», dice. «Puedes congelar cualquier imagen y parece una muy buena ilustración de un Calabozos y Dragones manual. Así que creo que eso es genial.

La escritora de fantasía Lara Elena Donnelly estaba encantada de ver una serie animada con personajes complejos y temas para adultos. “Hay partes que casi se sienten como ver una película policíaca de Scorsese donde nadie es bueno”, dice ella. «Todos tienen su propia agenda, todos piensan que su camino es el mejor y todos intentan competir entre sí. Tiene muchas dinámicas de poder sofisticadas que son muy sorprendentes en una adaptación animada de un videojuego.

La autora de fantasía Erin Lindsey también disfrutó Esotéricopero advierte que la serie realmente no alcanzó su ritmo hasta el episodio 3″, dice ella. «No lo hiciste. Te sorprenderá una y otra vez.

Escucha la entrevista completa con Zach Chapman, Lara Elena Donnelly y Erin Lindsey en el episodio 536 de La guía del friki de la galaxia (sobre). Y echa un vistazo a algunos aspectos destacados de la discusión a continuación.

Zach Chapman sobre el diseño de personajes:

Es muy claro que el [characters] fueron diseñados por una empresa de videojuegos. Muchos de los personajes parecen personajes de Activision. Jinx, para mí, se parece a Junkrat, aunque estoy bastante seguro de que vino antes que Junkrat. Y Ekko se ve y actúa como un DJ de Supervisar 2 … Hay una belleza en el diseño que se reduce a un pequeño nivel de detalle que es realmente impresionante. Hay una escena en el Episodio 5 donde hay un vendedor ambulante parecido a un tiburón, y le está dando comida e información a Vi. Y el diseño de este personaje tiene más personalidad que cualquiera de los diseños de Sangre de Zeus, Por ejemplo. Está en una escena y se ve increíble.

David Barr Kirtley sobre la muerte del personaje:

Lo que convence a Víctor de que sus experimentos son demasiado peligrosos es que su asistente de laboratorio, que está enamorado de él, es incinerado por su experimento. Y creo que este personaje puede haber tenido una escena anterior en la que me impresionó. Entonces, cuando ella murió, mi reacción se dividió entre el horror y algo así como: «Espera, ¿quién era ese?» Entonces sentí que este personaje debería haberse desarrollado un poco más, o un personaje que nos importaba más debería haber sido incinerado, para que este momento tuviera el impacto que podría haber tenido.

Erin Lindsey en Esotérico Temporada 2:

Realmente no sé quién va a seguir con vida. Creo que Jayce tiene que sobrevivir, pero podría ver morir a Mel. Es parte de la ironía brutal verla rechazando simbólica y literalmente su herencia familiar mientras se sienta allí y se quita el anillo de su hogar, cuando su hogar es ese poder extranjero conocido por su crueldad brutal. Y su madre no estaba en la habitación, por lo que su madre definitivamente sobrevive. Y probablemente estará de mal humor y usará esto como una oportunidad para aprovechar su posición y hacerse cargo. Y puedo ver a Jayce, dado que ya hemos establecido que los eventos traumáticos cambian drásticamente su personalidad de un minuto a otro, puedo verlo también usando la muerte de Mel como lo que lo convierte al lado oscuro.

Lara Elena Donnelly sobre Studio Fortiche:

Estoy tan contenta de que se haya hecho. Me sorprende que se haya hecho un poco, porque no hay nada igual en la televisión. Mirándolo, yo estaba como, “¿Cómo dijeron, ‘Sí, hagamos esto. ¿Hagamos nueve episodios animados de casi una hora de duración de este programa no apto para niños? «Es increíble para mí que se haya hecho. Estoy muy contenta de que se haya hecho, y quiero que hagan más. Y hacen más, y lo voy a ver al 100%. Cuando hayan terminado con EsotéricoMe encantaría verlos hacer más televisión y películas animadas porque producen un trabajo absolutamente impresionante.


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Gene Wolfe fue el escritor de ciencia ficción más enigmático


Gene Wolfe fue uno de los artesanos literarios más respetados de la ciencia ficción. En su podcast corrección de Wolfelos anfitriones James Wynn y Craig Brewer brindan un análisis en profundidad de la obra maestra de Wolfe El libro del sol nuevo.

«Tienes que hablar sobre una historia de Gene Wolfe después de leerla», dice Wynn en el episodio 535 de la La guía del friki de la galaxia pódcast. «Hay una razón por la que se llama corrección de Wolfe. Hay una declaración de John Clute, quien dijo: «No puedes leer una historia de Gene Wolfe, solo puedes releer una historia de Gene Wolfe». Así que tienes que leerlo, luego lo lees de nuevo, y todavía quieres contarle a alguien al respecto.

El libro del sol nuevo es una obra densa y alusivo que primero se presenta como espada y hechicería, se revela gradualmente como una novela planetaria, luego se vuelve cada vez más interesada en la teología y la metafísica. La trama intrincada y la lógica onírica del libro pueden convertirlo en un desafío para los recién llegados. “Wolfe rompe todas las reglas que cualquier tipo de taller de escritura le dirá”, dice Brewer. «Si te lanzas a pensar, ‘Oh, la gente dice que este es un buen libro’ y no estás preparado para eso, es como leer a James Joyce o algo así, donde alguien dice, ‘Oh, Ulises es importante. Supongo que debería ir a leer eso’, y dicen: ‘¿Qué es esto?’

Los fanáticos de Wolfe han pasado cuatro décadas debatiendo el significado de Libro Nuevo Sol, pero muchos puntos básicos de la trama de la historia siguen en disputa. «Realmente se me pasó por la cabeza cuando estábamos haciendo este podcast, que no hay consenso sobre estos libros», dice Wynn. “Hay una pequeña escena al comienzo de Garra del conciliador donde Severian ejecuta a una mujer, y cuando terminamos, dijimos lo que pensábamos, hicimos que la gente escribiera. Resultó que probablemente hay al menos cuatro grupos de teorías sobre lo que sucede en este evento. Y cambié de opinión después de la conversación sobre lo que está pasando.

Brewer espera que los artículos de Wolfe, que fueron donados a la Universidad del Norte de Illinois, brinden información adicional sobre el trabajo del autor. «Una cosa que tengo muchas ganas de ver es cómo se veían sus borradores», dice. «Cuando miras el borrador de una historia, ¿comienza mucho más simple y luego se complica con el tiempo? ¿O es realmente tan extraño al principio y luego tal vez intenta encontrar una manera de hacer algo después? No lo sé. No lo sé, pero es algo que espero tener la oportunidad de sumergirnos realmente en sus artículos en algún momento.

Escuche la entrevista completa con James Wynn y Craig Brewer en el episodio 535 de La guía del friki de la galaxia (encima). Y echa un vistazo a algunos aspectos destacados de la discusión a continuación.

James Wynn sobre encontrar a Gene Wolfe:

Leo [Book of the New Sun] y realmente empujé todo el camino. Mi esposa dijo: “Debes haber estado leyendo estos libros durante mucho tiempo. Dije: «Sí». Ella dijo: «Bueno, ¿está bien?» «No estoy seguro.» «Entonces, ¿por qué lo estás leyendo?» Dije: «Bueno, tengo que averiguar cómo termina». Empujé hasta el final, luego descubrí que no había un final real, por lo que fue inquietante. Le dije a mi amigo que creo que este tipo Wolfe es un escritor promedio, pero es un increíble creador de mundos. Y realmente no fue hasta que leí La quinta cabeza de Cerberus que «tengo» El libro del sol nuevo. Y luego dije: «Oh, ahora lo entiendo. Es el mejor escritor de ciencia ficción que jamás haya existido. Y eso es literalmente lo que le dije a la gente después de eso».

James Wynn sobre interpretar a Gene Wolfe:

Lo que pasa con Wolfe es que es muy alusivo. Por lo tanto, es muy difícil decir dónde termina el texto y dónde comienza la alusión. Obviamente, hay referencias a la vida de Cristo en El libro del sol nuevo. Se supone que debes recoger esto. El dios inca Inti o Apu-punchau es un aspecto clave. Y cuando echas un vistazo a algo de la mitología de Apu-punchau, empiezas a darte cuenta: «Oh, guau, hay cierta conexión entre este compañero Severan y este dios del sol en la mitología inca». No puedes simplemente leer esta historia de manera deductiva, y es algo así como un pequeño tambor que toco todo el tiempo. Tienes que leerlo inductivamente. Estás invitado a filmar una historia para conectar los puntos porque, francamente, no hay suficientes puntos para que simplemente elimines todo lo «imposible» y termines solo con lo «necesario».

Craig Brewer en Sopa de alzabos y El podcast literario de Gene Wolfe:

Hablamos con personas todo el tiempo que dicen: «Escuché todos los otros podcasts y me alegro de que hayas comenzado también, porque ese es otro ahora al que puedo ir», y siempre encontramos cosas nuevas y diferentes que decir. . Todos tenemos diferentes enfoques. Él Sopa de alzabos los chicos estaban un poco tomados de la mano sin spoilers cuando leíste por primera vez Libro Nuevo Sol. ahora están encendidos Libro del sol largo. Y el Podcast literario de Gene Wolf los chicos recorren toda su carrera cronológicamente. Comenzaron con sus primeros cuentos y aún están en la mitad de su novela. Paz inmediatamente. Y luego entramos y dijimos, ‘No, vamos a actuar como si hubieras escuchado todo esto y leído todo un montón de veces, y vamos a estar en la maleza. «No sabíamos si conseguiríamos que 10 personas se interesaran, por lo que el hecho de que tengamos tantas personas que todavía están interesadas ahora es bastante alucinante.

Craig Brewer sobre la ficción rara:

A menudo he pensado que Wolfe era en realidad un escritor raro. Y cuando lees ficción extraña, entras y la surrealidad y la rareza de la misma deben tomarse al pie de la letra. Está destinado a ser algo que, sí, te preguntas, piensas en las consecuencias de eso, pero con una escritura extraña, no te frustras si la respuesta no se vuelve clara de inmediato. Creo que a veces un problema que tiene la gente es que dicen: “Bueno, Wolfe, si está escribiendo ciencia ficción, está bien, necesito una explicación. Necesito saber al final cómo todo se alinea perfectamente para poder regresar y mapear todo allí. Y no estoy seguro de que sea así. Las respuestas que busca pueden estar ahí temáticamente, o pueden estar ahí en un nivel más metafórico.


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Seguro Vehicular en Perú

 

Seguro Vehicular en Perú

Un seguro vehicular es una forma importante de proteger su automóvil y su seguridad. En Perú, hay varios tipos de seguros para los automovilistas y sus vehículos, cada uno con sus propias características y beneficios. A continuación se explica cómo funciona el seguro vehicular en Perú y cómo se puede obtener el mejor seguro para sus necesidades.

Tipos de Seguros Vehiculares en Perú

Los principales tipos de seguros vehiculares en Perú son:

  • Seguro Básico: el seguro básico es una forma básica de seguro para proteger su vehículo de los daños físicos que se puedan producir. Esto incluye accidentes, incendios, robo y vandalismo.
  • Seguro de Responsabilidad Civil: el seguro de responsabilidad civil cubre los daños a terceros y a sus bienes si es usted el responsable de un accidente. Esto es especialmente importante si se encuentra en una situación de alto riesgo, como conducir un vehículo con alto índice de siniestralidad o si su vehículo es muy antiguo.
  • Seguro Total: el seguro total cubre los daños físicos a su vehículo, los daños a terceros y sus bienes, y los daños por robo. Esto es la forma más completa de seguro que se puede obtener para su vehículo.

Cómo Obtener el Mejor Seguro para Su Vehículo en Perú

Cuando se trata de obtener el mejor seguro para su vehículo en Perú, hay varias cosas a tener en cuenta. Primero, es importante asegurarse de que está obteniendo el mejor precio posible. Esto significa comparar diferentes compañías de seguros y sus tarifas. Además, es importante tener en cuenta el tipo de cobertura que se necesita para su vehículo. Si su vehículo es antiguo o tiene un alto índice de siniestralidad, es posible que necesite un seguro de responsabilidad civil más completo. Por último, es importante asegurarse de que está recibiendo los beneficios adecuados para su vehículo. Esto significa asegurarse de que está recibiendo la cobertura adecuada, así como los descuentos y otras ventajas que pueden estar disponibles.

Cómo Puede Ahorrar Dinero en Su Seguro Vehicular en Perú

La forma más efectiva de ahorrar dinero en su seguro vehicular en Perú es asegurarse de que está obteniendo el mejor precio posible. Esto significa comparar diferentes compañías de seguros y sus tarifas. Además, hay algunas formas en que puede ahorrar dinero en su seguro vehicular, como tener un vehículo de bajo riesgo o pagar su prima anualmente en lugar de mensualmente. También hay algunas compañías de seguros que ofrecen descuentos para conductores jóvenes o conductores con un buen historial de conducción. Por último, muchas compañías de seguros ofrecen descuentos si se une a un club de seguros, como un club de seguros de automóviles.

Conclusión

En conclusión, el seguro vehicular en Perú es una forma importante de proteger su automóvil y su seguridad. Existen varios tipos de seguros para los automovilistas y sus vehículos, cada uno con sus propias características y beneficios. Para obtener el mejor seguro para sus necesidades, es importante comparar diferentes compañías de seguros y sus tarifas y asegurarse de que está recibiendo los beneficios adecuados para su vehículo. Además, hay algunas formas en que puede ahorrar dinero en su seguro vehicular, como tener un vehículo de bajo riesgo o pagar su prima anualmente en lugar de mensualmente.

1. ¿Qué es el seguro vehicular Peru?
Es un seguro de responsabilidad civil obligatorio para todos los propietarios de vehículos en el Perú. El seguro cubre los daños materiales y/o lesiones causadas a terceros en caso de un accidente.

2. ¿Cuáles son sus beneficios?
Los beneficios principales del seguro vehicular Perú son:

  • Cubre los daños materiales y/o lesiones causadas a terceros en caso de un accidente.
  • Protege su patrimonio personal en caso de un siniestro.
  • Da tranquilidad al conocer que está asegurado.

3. ¿Cuáles son los tipos de seguros disponibles?
Los tipos de seguros disponibles son:

  • Seguro de responsabilidad civil obligatorio (SOAP)
  • Seguro de responsabilidad civil ampliada (SOA)
  • Seguro de responsabilidad civil total (SOT)
  • Seguro de cobertura de daños propios (SCDP)
  • Seguro de accidentes personales (SAP)

4. ¿Cuáles son los requisitos para obtener un seguro vehicular?
Los requisitos para obtener un seguro vehicular en el Perú son:

  • Ser el propietario del vehículo
  • Llenar una solicitud de seguro
  • Presentar la documentación requerida por la compañía de seguros
  • Pagar las primas correspondientes

5. ¿Cuáles son los pasos para contratar un seguro vehicular?
Los pasos para contratar un seguro vehicular son:

  • Elegir una compañía de seguros
  • Comparar los planes y precios disponibles
  • Llenar la solicitud de seguro
  • Presentar la documentación requerida
  • Pagar la prima correspondiente
  • Recibir el certificado de seguro

6. ¿Qué información se debe proporcionar para contratar un seguro vehicular?
Para contratar un seguro vehicular se debe proporcionar la siguiente información:

  • Datos personales del propietario del vehículo
  • Información del vehículo (marca, modelo, año, número de placa, etc.)
  • Información sobre el uso del vehículo (uso privado o comercial)
  • Información sobre el historial de manejo del vehículo

7. ¿Cuáles son los documentos requeridos para contratar un seguro vehicular?
Los documentos requeridos para contratar un seguro vehicular son:

  • Certificado de matrícula
  • Permiso de circulación del vehículo
  • Tarjeta de propiedad del vehículo
  • Fotocopia de la cédula de identidad del propietario

8. ¿Cómo se calcula el costo del seguro vehicular?
El costo del seguro vehicular en el Perú se calcula en base a varios factores, entre ellos el tipo de vehículo, el uso del vehículo, el historial de manejo del propietario, el lugar de residencia del propietario, etc.

9. ¿Cuáles son los plazos de pago del seguro vehicular?
Los plazos de pago para el seguro vehicular dependen de la compañía de seguros, pero en general pueden ser anuales, semestrales o trimestrales.

10. ¿Qué debo hacer si tengo una reclamación?
En caso de una reclamación, primero debe comunicarse con la compañía de seguros para informarles de la situación. Luego debe presentar la documentación requerida para la reclamación y esperar la respuesta de la compañía.

‘Immer, Zlaz’ revela la vida privada de un genio de la ciencia ficción


Roger Zelazny, autor de novelas como señor de la luz y Una noche solitaria de octubre, fue una de las voces más valiosas de la ciencia ficción. El autor y editor de ciencia ficción Warren Lapine atribuye a los libros de Zelazny el haberlo salvado de la vida de un delincuente juvenil.

«Roger Zelazny es un escritor-escritor», dice Lapine en el episodio 534 de la La guía del friki de la galaxia pódcast. “Hace que la gente quiera escribir. Lees lo que está haciendo y te das cuenta de que se está divirtiendo tanto que piensas: «Tengo que ser capaz de hacer esto». E inmediatamente quise convertirme en escritor. Bueno, uno no abandona la escuela y aprende a escribir, así que de repente me convertí en un estudiante heterosexual, fui a la universidad y tuve una vida completamente diferente a la que tuve. Nunca habría tenido, si no fuera por para Roger Zelazny.

El último proyecto de Lapine es Immer, Zlaz, que recopila cientos de cartas que Zelazny le escribió a su mejor amigo Carl Yoke. Zelazny era una persona reservada que rara vez hablaba de sus opiniones o de su vida personal, y sus cartas ofrecen una visión excepcional de su proceso de pensamiento. «Es realmente fascinante», dice Lapine. “Si quieres saber quién fue Roger Zelazny, estas cartas lo hacen por ti”.

Los primeros trabajos de Zelazny fueron colmados de elogios, pero los críticos se mostraron menos entusiastas con su producción posterior, como el popular libro de 10 volúmenes ámbar serie. Pero Lapine dice que los críticos son irrelevantes cuando descartan ámbar como una escritura ligera y comercial. «La mayoría de los críticos de ciencia ficción ni siquiera tienen un título en inglés ilustrado, por lo que ni siquiera tienen ni idea», dice Lapine. «Todo lo que sucede en ámbar, los niveles y la cantidad de alusiones literarias allí son absolutamente alucinantes. Hay casi una alusión literaria en cada página. Pero si no has leído todo eso, no lo vas a entender. Si no has leído ninguna de las obras jacobeas, te las perderás todas.

En los últimos años, Lapine ha trabajado en estrecha colaboración con Zelazny Estate para reimprimir muchos de los títulos más antiguos de Zelazny. Él cree firmemente que vale la pena leer las docenas de libros del autor. «Incluso su libro más ligero es mejor que los mejores libros de muchos escritores», dice Lapine. “Sé que tendremos otras personas que puedan mostrar tal virtuosismo, pero eso no ha sucedido en mi vida, antes o después de su muerte. No hay nada como leer Zelazny.

Escuche la entrevista completa con Warren Lapine en el episodio 534 de La guía del friki de la galaxia (encima). Y echa un vistazo a algunos aspectos destacados de la discusión a continuación.

Warren Lapine sobre su encuentro con Zelazny:

Estoy entrevistando a Roger, y tengo la cinta allí, y a veces está sentado en la silla boca abajo, con la cabeza inclinada donde estarían los pies de la gente, hablando en dirección al micrófono de la grabadora, y enciende la silla. En un momento, se para en la parte superior de la silla, habla con ella y luego se para en la parte superior del respaldo de la silla. Estaba constantemente en movimiento, simplemente girando en la silla, arriba y abajo y alrededor. Nunca he tenido a nadie a quien haya entrevistado ser algo así. fue fascinante Y nunca rompió una cadena de pensamiento. Estaba realmente concentrado, realmente bueno respondiendo preguntas de la entrevista. Pero fue surrealista.

Warren Lapine en Deus Irae:

[Zelazny] mostró la pieza que había escrito a Philip K. Dick, y Dick se desbloqueó e inmediatamente escribió el siguiente capítulo y se lo envió a Roger, y luego Roger lo leyó, luego escribió un capítulo y se refirió a Philip K. .Dick. Y lo que es realmente interesante para mí acerca de estas cartas es que puedes ver que cuando comienzan las cartas, Philip K. Dick está en un lugar horrible. No tiene dinero, ni perspectivas, nada le va. Y en la última carta habla de cómo [Do Androids Dream of Electric Sheep?] lo está haciendo maravillosamente. El dinero está entrando, y este libro se ha vendido mejor que cualquier otro que haya escrito antes. Philip K. Dick estaba en un lugar tan diferente y mejor que cuando se escribieron al principio del libro.

Warren Lapine sobre George RR Martin:

Leer [Immer, Zlaz] hoy, un lector moderno pensará que Roger deja caer el nombre de George RR Martin por todas partes. Pero lo que no se darán cuenta es que [George] no habia escrito Un juego de tronos sin embargo, y no era ni la mitad de conocido que Roger. Entonces [Roger] estaba hablando de su amigo. Puede parecer que está dejando caer el nombre del autor de fantasía más famoso del mundo, pero ese no fue el caso. … Recuerdo cuando conocí a George por primera vez, y la gente decía: ‘¿Quién es George RR Martin?’ Yo diría «Oh, él escribió sueño de fiebre.” Fue su novela más vendida, una New York Times novela de vampiros más vendida. Por eso era conocido. Recuerdo pasar el rato con él en las convenciones, y no había nadie allí excepto nosotros dos. Ahora no podrías acercarte a él en una convención.

Warren Lapine sobre Zelazny contra los críticos:

Algunas personas dicen: «Es como si tuviera todos estos trucos de magia y los guardara en su bolso». Y yo digo: «Bueno, ¿cuántas veces quieres verlo sacar un conejo del sombrero?» Es decir, si saca el mismo conejo del mismo sombrero, ¿cuándo deja de ser un truco? Estaba haciendo todas estas cosas, y haciendo todas estas cosas que quería ver, y nunca entendí realmente por qué, después de que terminó de probar todas estas experiencias que estaba buscando, pensaron que tenía que seguir experimentando con cosas. que no tenía ningún interés en él. Todos querían que siguiera siendo este escritor deslumbrante que llegó a donde nadie había llegado antes. Y él estaba como, ‘Pero ya terminé con eso ahora. Sabía dónde estaban los bordes.


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‘Andor’ es una clase magistral de buena escritura


La nueva serie de Star Wars Andoruna precuela de la película de 2016 Un matón, es un examen dramático de los primeros días de la Alianza Rebelde. El autor de ciencia ficción Matt London quedó impresionado con la caracterización y el diálogo sofisticados de la serie.

“Hay tanto subtexto en el diálogo de Andory hay tanto comunicado en los silencios”, dice London en el episodio 533 de la La guía del friki de la galaxia podcast. “No es una visualización pasiva. Creo que se necesita una mente activa para participar. Esto no es un programa para niños.

escritor de televisión andrea cail está de acuerdo en que Andor es una narración madura y compleja. «En todos los demás Star Wars, hay negro y blanco», dice ella. “No hay cruce. Todo sobre este espectáculo es sobre la ambigüedad moral. Se trata de los tonos grises en cada situación. Y para mí es por eso que este es un programa para adultos. Nada es blanco y negro en el mundo. Todo el mundo toma decisiones, y algunas de esas decisiones lastiman a otras personas. Así es la vida, así es la guerra.

Andor evita en gran medida muchos elementos básicos de Star Wars, como criaturas tontas y droides divertidos, y en su lugar se centra en las realidades del poder y la violencia. La autora de fantasía Erin Lindsey, quien trabajó durante muchos años como trabajadora humanitaria de la ONU, encontró que la descripción de la política del programa era completamente creíble. «Creo que claramente hay personas en el equipo de redacción que estudian novelas de espías como [those by] John le Carré y que son estudiantes de política y estudiantes de historia, que realmente miran cómo sucedió la revolución aquí en la Tierra y cómo es”, dice ella.

A pesar de su alta calidad, Andorlas calificaciones están rezagadas con respecto a los programas de Star Wars como Obi Wan Kenobi y el mandaloriano. La guía del friki de la galaxia el anfitrión David Barr Kirtley espera Andor atraerá a un público más amplio en la temporada 2. «Es tan bueno», dice. «Merece calificaciones más altas de las que ha obtenido hasta ahora. Y realmente quiero ver más programas como este. Es el tipo de programa, especialmente el tipo de Star Wars, que he estado añorando todos estos años. Así que, por favor, hagámoslo». darle el mayor apoyo posible».

Escucha la entrevista completa con Matt London, Andrea Kail y Erin Lindsey en el episodio 533 de La guía del friki de la galaxia (arriba). Y echa un vistazo a algunos aspectos destacados de la discusión a continuación.

Andrea Kail en Obi Wan Kenobi:

Odio los personajes de niñas valientes. Lo que pasa con Leia es que es una mujer inteligente, y la niña que interpretaron es una niña malcriada que se escapa porque no quiere hacer lo que tiene que hacer, y en el proceso, consigue un montón de gente. delicado. Y esto nunca se aborda. Ella es solo esta linda niña y se supone que todos la aman. Perdón. Es una mocosa malcriada que hizo que mataran a un montón de gente porque no quería ir a algo con sus padres. … Cuando tienes tanto dinero y también un gran elenco, y luego pones a un mocoso mimado como el personaje central, me vuelve loco.

David Barr Kirtley sobre la caracterización:

Una vez escuché una descripción de un personaje profundo que es un personaje que puede hacer algo que te sorprende por completo, pero es totalmente consistente con todo lo que sabes sobre ellos. Y [Andor] está lleno de personajes profundos. En tantos programas de ciencia ficción y programas de Star Wars, los personajes son unidimensionales en el sentido de que en cada escena tienen exactamente la misma personalidad, y nunca los ves en ningún momento diferente de eso. Pero ves a estos personajes en esos momentos privados y vulnerables donde ves lados diferentes pero completamente consistentes.

Erin Lindsey sobre Syril Karn y Dedra Meero:

Lo que hace que cualquier gobierno funcione son los tecnócratas, los apparatchiks y los burócratas, y tienen una variedad de motivaciones diferentes. Y una de las cosas que tienen [in Andor] Son estos dos personajes los que dejan muy claro cómo la ambición personal es el último tipo de motivación para estos personajes. Lo que espero que veamos en el futuro es al menos algunos personajes haciendo las cosas mal por las razones correctas. Porque el imperialismo fue abrumadoramente un proyecto llevado a cabo por un grupo de personas que legítimamente pensaban que estaban haciendo lo correcto.

Matt Londres en el Andor Temporada final:

Creo que esperaba más de una recompensa en el episodio final. Mucha gente va a estar como, “¿Qué? Hay tantas cosas increíbles que suceden en el episodio final. Es cierto, los hay. Pero creo que hay un mensaje en el programa de que para derrotar a un imperio tienes que convertirte en terrorista, y para derrotar a un imperio, la gente tendrá que morir, habrá sacrificios. Entonces sentí que, de alguna manera, tal vez, en el espíritu del realismo, el recuento de cuerpos debería haber sido mayor. … Ya sabemos cómo termina esta historia, ¿no? Todos mueren en una bola de fuego. Entonces, ¿por qué nos aferramos a algunos de estos personajes? ¿No podríamos darles conclusiones más definitivas?


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Así construyó Robert Jordan «La rueda del tiempo»


En su nuevo libro Orígenes de la rueda del tiempoel historiador Michael Livingston explora los mitos y leyendas del mundo real que Robert Jordan usó para construir su serie de fantasía épica la rueda del tiempo. Estas influencias incluyen personajes y motivos de Europa, África Occidental, Medio Oriente y Japón, entre otros.

«De ninguna manera está confinado», dice Livingston en el episodio 532 de la La guía del friki de la galaxia pódcast. “Él no tiene barandas. El mundo es su ostra, porque literalmente cualquier cosa puede ser parte de la rueda del tiempo. Es una cosa increíble para tratar de hacer.

Livingston vit à Charleston, en Caroline du Sud, et enseigne à la Citadelle, ce qui lui donne une longueur d’avance lorsqu’il s’agit de rechercher Jordan, qui a fréquenté la Citadelle et a vécu à Charleston pendant la majeure partie de su vida. «Vivir aquí y trabajar donde asistió a la escuela y significó tanto para él como su alma mater, definitivamente fue una gran ventaja», dice Livingston. «Cuando leo los libros y leo el nombre de un albergue, pienso: ‘Es ese pub al lado de su casa’. Conozco este lugar.'»

Como la rueda del tiempo extendido a más de 10 volúmenes, Jordan fue acusado a menudo de desarrollar deliberadamente la serie. Pero Livingston no encontró nada en las voluminosas notas del autor que sugiriera que ese fuera el caso. «Entiendo ese cinismo, pero en realidad no está escrito en piedra», dice. “No estaban tratando, ni entonces ni ahora, de obtener más dólares de los aficionados. Quería contar una historia, y quería hacerlo bien, y tuvo el éxito de poder hacerlo de la manera que pensó que era mejor.

Orígenes de la rueda del tiempo ya ha sido un éxito entre los fanáticos de Jordan, pero Livingston espera que el libro también llegue a un público más amplio. «De lo que estoy hablando es de su biografía, cómo hizo lo que hizo, su relación con Tolkien y simplemente ver cómo un autor se desarrolló como escritor y desarrolló un proyecto», dice. «Solo ver a un artista en el trabajo, espero de todos modos, tiene un punto de conexión con cualquiera».

Escuche la entrevista completa con Michael Livingston en el episodio 532 de La guía del friki de la galaxia (encima). Y echa un vistazo a algunos aspectos destacados de la discusión a continuación.

Michael Livingston en Orígenes de la rueda del tiempo:

Le presentamos la propiedad, a la viuda de Jordan y ex editora Harriet. Envié el correo electrónico esperando que no – «No, no puedes hacer eso» – y en su lugar fue como, «Creo que es una gran idea. Eres la única persona que puede hacer esto y ya he hablado con el jefe de Tor Books, lo esperan Pasó de cero a cien muy rápido Y sí, para entonces todos estaban metidos en la cosa. Fue una locura tener esta experiencia de un [project]. Podía ver lo que quisiera, podía hablar con quien quisiera, y había una franqueza tan cálida y acogedora de todos allí y en Tor. El editor de copias que editó la copia. la rueda del tiempo libros fue mi editor de copias. Hicimos todo lo que pudimos para asegurarnos de que todos los que sabían sobre él lo tocaran.

Michael Livingston en el escritorio de Robert Jordan:

Aquí en Charleston, tuvimos una sesión de firmas. Fue la única firma oficial real que hicimos, y vino un montón de gente literalmente de todo el mundo, teníamos a alguien de Inglaterra que voló para la firma, y ​​di una pequeña charla aquí en la escuela. Yo estaba como, “Hombre, has llegado hasta aquí. ¿Quieres venir a ver la oficina? Y dijeron que sí, que les gustaría mucho hacer eso. Así que vinieron todos: debe haber unas 20 personas que finalmente se agolparon en el pasillo, tratando de tomar fotografías. Eran como, «¿Podemos sentarnos en el escritorio?» «Sí, puedes sentarte en el escritorio». Lo hago todos los días». … No es algo que ocurra a diario como profesor que haya personas haciendo fila en el pasillo para tomar fotografías de su escritorio. Es algo así como, «Tengo que mantener mi oficina más limpia que las demás, Creo que ahora es un museo.

Michael Livingston sobre las Termópilas:

Es una región extraña geográficamente y, de hecho, ha sufrido grandes cambios en el paisaje como resultado. Donde estaba la costa en los días de Leónidas, cuando vas allí apenas puedes ver el agua. Está a diferentes millas de donde está la costa. El suelo en el que estaba luchando está muy por debajo de tus pies. No es solo un metro más bajo, la Edad Media es aproximadamente un metro, el mundo antiguo unos pocos metros, es una docena de metros o más, debido a la extraña geografía de este lugar. Y esa extraña geografía es la razón por la que fue ese campo de batalla durante tanto tiempo, porque esa geografía lo convirtió en una especie de cuello de botella. Así que sí, es radicalmente diferente hoy en día. Tienes que pasar por una cantidad de trabajo bastante significativa para tratar de reconstruir esto lo mejor que podamos, para tratar de averiguar qué sucedió.

Michael Livingston sobre JRR Tolkien:

Él dice en una carta en un punto, estoy parafraseando, pero dice: «En cuanto al origen de la palabra ‘hobbit’, se lo dejo a los futuros estudiantes, no quiero privarlos de la diversión». Es como si arrojara ese guante y todos simplemente lo ignoraran… A Tolkien le gustaba hacer esos chistes lingüísticos que solo aquellos que veían detrás de las construcciones lingüísticas podían entender. Como el hecho de que es «Theodin King». la cabeza de Rohan, «Theodin King». Bueno, «Theodin» significa «rey», por lo que su nombre es «rey rey». O «Bree Hill». «Bree» es la palabra «colina» en galés, por lo que es » hill hill». Sabía eso, y pensó que era gracioso, pensó que era un alboroto, que la mayoría de la gente no podía ver eso, pero él podía verlo. Y creo que lo mismo es cierto para «hobbit» y «Bilbo Bolsón» y un número de otras cosas.


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«Control Freak» y el poder de los recuerdos íntimos de los videojuegos


Cliff Bleszinski fue el diseñador principal del popular videojuego. armamento de guerray también ha trabajado en otros títulos clásicos como Irreal y Fortnite. sus nuevas memorias Dominante describe su ascenso de fanático de Nintendo a diseñador de juegos estrella del rock.

«Son 300 páginas de la historia de mi vida, comenzando cuando era un adolescente con granos que en realidad no tenía amigos ni novia», dice Bleszinski en el episodio 531 de la serie. La guía del friki de la galaxia pódcast. «Realmente no me gustaba el mundo en el que vivía, así que decidí seguir una carrera en la industria de los videojuegos, donde no solo podía manipular los mundos que jugaba, en los juegos que jugaba, sino también crear estos mundos yo mismo.

Dominante es una mirada sorprendentemente sincera a la vida de un diseñador de juegos, que detalla los muchos errores e inseguridades de Bleszinski. “Muchos libros de videojuegos a menudo son examinados por el personal de relaciones públicas y marketing de las diversas entidades involucradas, por lo que lo que obtienes es la declaración oficial aprobada por la compañía”, dice. «Quería que fuera profundamente, profundamente personal. Creo que si sales y te expones, creo que tienes que esforzarte al máximo».

El retrato de Bleszinski presentado en Dominante contrasta marcadamente con la personalidad arrogante y franca que ha forjado durante años de giras de prensa y apariciones en convenciones. «Le estaba dando a la gente lo que pensaba que querían, y terminó siendo muy polarizante», dice. «Solo era un idiota tratando de hacerme pasar por lo que pensaba que era una persona genial. Así que la reacción fue finalmente una sorpresa».

Bleszniski lanzó su propio estudio de juegos en 2014, solo para verlo desaparecer unos años después. Desde entonces, se alejó del diseño de juegos y se centró en otros proyectos. Actualmente está trabajando en un cuento y una novela gráfica, y también ayudó a producir el exitoso musical de Broadway. Hadesville.

“Me encantó estar en el [game] industria”, dijo. «Me encantaron los amigos que hice, me encantaron los contactos y las aventuras que tuve. Hice un dinero decente. Y ahora estoy en el punto en el que solo quiero ver a dónde va esto. Siento que he estado jugando un juego de rol toda mi vida, y ese momento en un juego de rol en el que el mundo se abre por completo y puedes ir a cualquier parte y hacer cualquier cosa, así es mi vida en este momento.

Escuche la entrevista completa con Cliff Bleszinski en el episodio 531 de La guía del friki de la galaxia (encima). Y echa un vistazo a algunos aspectos destacados de la discusión a continuación.

Acantilado Bleszinski en armamento de guerra:

La gente criticará el juego: «Es solo un tirador tonto y gordo con motosierras». Pero una vez cada tres o cuatro meses, solo voy a YouTube y veo la muerte de Dom, veo la escena de María, todas las escenas famosas, Tai suicidándose, y veo cómo se ve cada comentario: «Amigo, tuve que pausar el juego y seguir al baño después de eso y recuperar el aliento. Sabiendo que teníamos este poder, este impacto en las personas. Porque los libros son increíbles, la televisión y las películas son increíbles, pero con los juegos, estás allí, tienes el control de estos personajes, y viven y mueren en función de sus decisiones. Aunque a veces tenemos que tomar esa decisión lejos de ustedes, como creativos, y decir: «No, este personaje se va a ir adiós, y va a apestar, y con suerte vamos a sacar esos sentimientos de ti, y te lastimaremos.

Cliff Bleszinski sobre escribir el juego:

Hay una razón por la que casi todos engranajes el juego tiene un nuevo escritor, porque escribir en sí mismo es bastante difícil: escribir [Control Freak] fue realmente difícil, tomó cuatro años de principio a fin, pero escribir un videojuego es otra bestia. Puedes tener este personaje que es la clave del juego, y tiene un lanzallamas, y los programadores pueden entrar y decir: «Tenemos que cortar el lanzallamas porque la velocidad de fotogramas no es suficiente». Y eso básicamente obliga al escritor a destrozar cada arco de la historia que se entrelazó. … Hay una historia sobre el escritor para Velocidades 4 y 5 que en realidad terminó en el hospital con dolores en el pecho por el estrés. Hacer juegos es difícil, pero ser el escritor disponible para los diseñadores y el equipo de videojuegos es un trabajo duro, duro.

Cliff Bleszinski sobre los desarrolladores de juegos:

Su desarrollador/editor promedio no quiere que haya desarrolladores visibles, porque un desarrollador visible obtiene una base de seguidores y, en última instancia, puede aprovechar esa base de seguidores, y que las personas sepan quiénes son, para obtener más dinero y un mejor contrato. Y ahora verás tantos juegos en los que obtendrás una actualización, y en lugar de estar firmado por el diseñador principal o el creador principal, será del ‘equipo’. Y los poderes que son así, porque pueden intercambiar a cualquiera como un engranaje. Reemplace ese engranaje y la máquina seguirá funcionando. Mientras que si hay una persona que lo encabeza y sigue adelante, la confianza del público en el juego disminuye.

Cliff Bleszinski en Nintendo:

Me encantaba Nintendo, todas mis paredes estaban cubiertas de todo lo relacionado con Nintendo, incluso comía cereal. Mi tiempo de reacción fue perfecto. Yo era el Hombre Araña Tobey Maguire agarrando comida en la cafetería. Torres mortales fue otro muy dificil, Jack bomba poderosa. Todos. Los veía como conquistas, así que quería ver a cuántos podía vencer. Tenía un tablón de anuncios gigante en la parte trasera de la puerta de mi dormitorio y escribí los nombres de cada uno. Me gustaría tenerlo de nuevo. Tengo esta vieja Nintendo arriba en este momento, y literalmente tengo marcas en ella, algo así como un piloto de combate derribando MiG, de los juegos que he ganado. Incluso tomé un viejo cartucho roto y lo pinté con spray y escribí «100 Games Beat» y me hice un pequeño trofeo. Simplemente me encantó.


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