Etiqueta: fue

Robert Asprin fue uno de los personajes más pintorescos de la ciencia ficción.


Robert Asprin fue un autor de fantasía y ciencia ficción mejor conocido por su humor. Aventuras míticas novelas y por coeditar las innovadoras novelas El mundo de los ladrones Serie de antología mundial compartida. El autor y editor Bill Fawcett se encontró por primera vez con Asprin en una convención de juegos de mesa en 1980.

«Se ha convertido en una figura bastante importante en la escena de los fans», dice Fawcett en el episodio 542 de la La guía del friki de la galaxia podcast. «Bob fue probablemente la persona más brillante para sentar a la gente en su mesa en el bar y ser su anfitrión durante horas y horas, y todos se divirtieron mucho».

Asprin debe gran parte de su éxito a la red de fans y colegas que ha cultivado durante años de asistir a convenciones de ciencia ficción. «Él tomó todo el dinero que hizo de la Mito libras, y parte del dinero que haba ganado con El mundo de los ladrones, y fue a entre 15 y 25 convenciones al año, durante cinco o seis años”, dice Fawcett. «Tenía la corte y entretenía a todos, y se hizo tan conocido que la gente acababa de comprar sus libros».

Después de años como escritor y editor prolífico, la producción de Asprin se desaceleró en la década de 1990 debido a una serie de problemas personales y financieros. Fawcett dice que la ficción de Asprin refleja toda la gama de su complicada personalidad. «El humor no funciona sin patetismo, y no funciona sin profundidad emocional, porque entonces es una payasada», dice Fawcett. «Y Bob escribió humor, y vino de él. Había patetismo en su vida y su humor, cosas buenas y cosas malas, romance y divorcio, y romance y romance y romance.

Asprin falleció en 2008, pero su Aventuras míticas La serie fue continuada por su amiga y colaboradora Jody Lynn Nye, y su influencia sigue viva en los muchos escritores y músicos a los que asesoró. «Alguien como él no aparece muy a menudo», dice Fawcett. «Se mostró en sus libros y se mostró en amigos, y todos lo recordamos con mucho cariño, incluso aquellos que murió por dinero, lo recordamos con cariño».

Escuche la entrevista completa con Bill Fawcett en el episodio 542 de La guía del friki de la galaxia (sobre). Y echa un vistazo a algunos aspectos destacados de la discusión a continuación.

Bill Fawcett sobre la infancia de Asprin:

Su padre también era artista marcial -Bob era esgrimista- y su mejor arma era el machete. Los filipinos aprenden el machete. Su padre tuvo que huir de Filipinas por un incidente con el hijo de un personaje importante, que intentó dispararle con un arma, y ​​su padre le arrancó la mano con un machete, y se le hizo buena idea irse a otro país. después. Así que vino a Chicago y pasó mucho tiempo creciendo tratando de convencer a la mafia de que no quería ser un matón y dejarlo en paz. Y Bob recordaba claramente esas conversaciones. Les dijo con cierta amargura.

Bill Fawcett sobre la tuckerización:

Dentro gente mítica, los «Woof Writers» son Richard y Wendy Pini. Y hay un tipo allí, Wilhelm the Vampire Agent, que tiene un teléfono conectado permanentemente a su cabeza. Era yo. Todos en este libro, cada persona, es alguien del grupo que éramos en ese momento. Y fue divertido elegirlos y decidir: «Está bien, es tal y tal». Y le estaba contando a la persona y obteniendo el permiso, pero te pedían que no le dijeras a nadie más, al menos hasta que el libro estuviera fuera, para que todos pudieran averiguarlo por sí mismos, incluso.

Bill Fawcett en el Aventuras míticas serie:

Son libros optimistas, son libros alegres. No solo ganan los buenos, sino que a veces los malos dan la vuelta, como Big Julie, y se convierten en uno de los héroes. Porque Bob siempre creyó que, con pocas excepciones, los villanos eran incomprendidos, y si entendías que pensaban que eran los héroes, podías convertirlos en verdaderos héroes. …Tendría que especular por qué pensaba de esa manera. Tal vez porque tenía un poco de culo en sí mismo, pero se consideraba un héroe y lo era. Y así quería que fuera el mundo.

Bill Fawcett en El mundo de los ladrones:

Celebrarían una reunión anual y cada uno decidiría qué hacer. Hubo muchos choques de personalidad allí, y se reflejó en las historias. Janet Morris y otro autor no se soportaban, y sus personajes escalaron eliminándose, o casi eliminándose, cada vez en los primeros seis libros, por lo que comenzaron como ladrones y soldados y terminaron como semidioses peleando. para la ciudad, porque cada uno estaba constantemente tratando de superar al otro. De hecho, para proteger su carácter, un autor lo hizo inmortal.


Obtén más de WIRED

Volver a la cima. Saltar a: Comienzo del artículo.

La ciencia ficción del año pasado fue más amable que nunca


Lo mejor de ciencia ficción y fantasía americana 2022, que reúne 20 de las mejores historias de fantasía y ciencia ficción del año pasado, presenta una amplia gama de personajes y escenarios. La editora invitada Rebecca Roanhorse hizo las selecciones finales para el volumen de este año.

«Esta no es la colección de ciencia ficción y fantasía de tu padre», dice Roanhorse en el episodio 538 de la La guía del friki de la galaxia podcast. «Estoy emocionado de ver lo que la gente está escribiendo, y hacia dónde se dirige el género, y qué tipo de nuevas voces se pueden descubrir, y hasta dónde podemos traspasar los límites mientras contamos historias universales».

«If Martians Have Magic» de P. Djèlí Clark presenta a sacerdotes haitianos que luchan contra invasores alienígenas de Guerra de las palabras. «Siempre pienso que mis historias son demasiado raras», dice Clark. “Es normal. Siempre pienso: «Esta historia va a ser rara», porque pongo lo que quiero en ella. Y más personas podrían pensar, ‘Bueno, espera un minuto. Es esta invasión marciana, ¿qué hace un sacerdote vudú haitiano allí? «Cuanto más sé que la gente podría pensar que es un poco raro, más quiero hacerlo.

El editor de la serie, John Joseph Adams, leyó miles de historias para armar una larga lista de posibles candidatos. Una de las historias del libro, «The Algorithm Will See You Now» de Justin C. Key, acaba de publicarse en la antología Vital: el futuro de la sanidad el 31 de diciembre. «Es una prensa pequeña, y no sé si se dieron cuenta de lo que estaban haciendo al lanzarlo literalmente el último día del año, solo por razones de elegibilidad para el premio y, por ejemplo, a eso, podría haberlo perdido fácilmente. «, dice Adams. «Me alegro de no haberlo hecho, obviamente.

La guía del friki de la galaxia El presentador David Barr Kirtley quedó particularmente impresionado con la historia de Kel Coleman «Delete Your First Memory for Free», que aborda el tema de borrar la memoria, una idea que se ha explorado en películas de ciencia ficción como Recuerdo total Y Sol eterno de la mente inmaculada.

«No puedo pensar en otra cosa que no sea ‘Erase Your First Memory For Free’ que trate el borrado de memoria como algo bueno», dice Kirtley. «Creo que la forma natural en que se desarrolla la historia es tener este tema de que si borras tus errores y borras tu dolor, entonces te borras a ti mismo y lo que te hace humano y lo que te hace un individuo. , por lo que fue un tratamiento novedoso. para tener la idea, ‘Tal vez eso sería bueno’.

Escucha la entrevista completa a Rebecca Roanhorse, P. Djèlí Clark y John Joseph Adams en el episodio 538 de La guía del friki de la galaxia (sobre). Y echa un vistazo a algunos aspectos destacados de la discusión a continuación.

David Barr Kirtley en «Skinder’s Veil» de Kelly Link:

La configuración básica es esta estudiante de posgrado inquieta, y un amigo suyo está cuidando esta casa en el remoto Vermont, y ella tiene una emergencia familiar y le pregunta si puede cubrirla. Él está de acuerdo y camina hacia esta casa, y ella le da estas instrucciones de que el dueño de la casa tiene muchos amigos que pasan por allí, y si aparecen en la puerta trasera, debe dejarlos entrar y simplemente dejarlo pasar. fuera, hagan lo que quieran. Pero el dueño puede aparecer y vendrá a la puerta principal, y bajo ninguna circunstancia debe dejarlo entrar a su propia casa. Entonces, es esta configuración muy, muy extraña e intrigante, y realmente me llamó la atención leerla, que cuando creas un misterio como este, ¿por qué no puedes dejar que el dueño entre en su propia casa? – simplemente te dan muchas ganas de leer la historia y descubrir qué está pasando.

P. Djèlí Clark sobre “I Was a Teenage Space Jockey” de Stephen Graham Jones:

Crecí en los años 80, así que recuerdo muchas [arcade games]. Todo el tiempo que leo la historia de Stephen, también pienso en El último caza estelar, ya que gran parte se basa claramente en crecer en los años 80 jugando juegos de arcade. Y sí, yo estaba en la sala de juegos. Ahora ya no tenía un problema de intimidación. Los matones duraron poco en mi barrio, eso es todo lo que tengo que decir. No durabas mucho si eras un matón en mi barrio, eso no iba a pasar. No había un orden jerárquico así. Iba a ser difícil para ti si decidieras: «Voy a aceptar el trabajo de matón». Así que fueron cosas que vi en la televisión y dije: “Mira a estos matones. Son criaturas interesantes.

John Joseph Adams sobre ciencia ficción versus fantasía:

Queremos [The Best American Science Fiction and Fantasy] ser igualmente atractivo tanto para las personas que dicen que les gusta la ciencia ficción como para las personas que dicen que les gusta la fantasía, por lo que queremos que sea 50/50. Pero luego están esas historias que tocan ambas cosas, que pueden ser una o la otra, o ambas. Entonces, ¿cómo los cuentas cuando los apilas en máquinas tragamonedas? … Por lo general, un poco de fantasía en una historia que, por lo demás, es completamente ciencia ficción, la convierte en fantasía. Es como si la fantasía fuera tan poderosa, hay tanta magia poderosa en esa gota de fantasía, que convierte toda la historia en una fantasía. Porque la ciencia ficción está destinada a ser especulativa y teóricamente posible basada en el conocimiento científico real y existente, por lo que cuando caes en la magia, entonces todo se ve afectado de alguna manera por esa fantasía.

Rebecca Roanhorse sobre «Let All the Children Boogie» de Sam J. Miller:

Siento que esta historia realmente captura ese período nebuloso de la adolescencia cuando estás tratando de descubrir quién eres, y todo se siente hortera y nuevo, y la música es un bálsamo en tu vida… Creo que es un sentimiento que tienes como adolescente, que estas canciones son tan emocionalmente profundas para mí, porque estoy tratando de encontrar palabras para entender quién soy y cuál es mi identidad, y estos artistas parecen tener algún tipo de visión de la vida que tú no tienes como un adolescente. Así que pensé que esta historia era muy efectiva. Pensé que era muy, muy genial, simplemente capturar ese momento en el tiempo y cómo es, y cuán intensa puede ser esa amistad, o ese romance en ciernes, y cómo alguien como David Bowie, de todas las personas, puede capturar esto en maneras que incluso usted no puede articular.


Más historias geniales de WIRED

Volver a la cima. Saltar a: Comienzo del artículo.

Gene Wolfe fue el escritor de ciencia ficción más enigmático


Gene Wolfe fue uno de los artesanos literarios más respetados de la ciencia ficción. En su podcast corrección de Wolfelos anfitriones James Wynn y Craig Brewer brindan un análisis en profundidad de la obra maestra de Wolfe El libro del sol nuevo.

«Tienes que hablar sobre una historia de Gene Wolfe después de leerla», dice Wynn en el episodio 535 de la La guía del friki de la galaxia pódcast. «Hay una razón por la que se llama corrección de Wolfe. Hay una declaración de John Clute, quien dijo: «No puedes leer una historia de Gene Wolfe, solo puedes releer una historia de Gene Wolfe». Así que tienes que leerlo, luego lo lees de nuevo, y todavía quieres contarle a alguien al respecto.

El libro del sol nuevo es una obra densa y alusivo que primero se presenta como espada y hechicería, se revela gradualmente como una novela planetaria, luego se vuelve cada vez más interesada en la teología y la metafísica. La trama intrincada y la lógica onírica del libro pueden convertirlo en un desafío para los recién llegados. “Wolfe rompe todas las reglas que cualquier tipo de taller de escritura le dirá”, dice Brewer. «Si te lanzas a pensar, ‘Oh, la gente dice que este es un buen libro’ y no estás preparado para eso, es como leer a James Joyce o algo así, donde alguien dice, ‘Oh, Ulises es importante. Supongo que debería ir a leer eso’, y dicen: ‘¿Qué es esto?’

Los fanáticos de Wolfe han pasado cuatro décadas debatiendo el significado de Libro Nuevo Sol, pero muchos puntos básicos de la trama de la historia siguen en disputa. «Realmente se me pasó por la cabeza cuando estábamos haciendo este podcast, que no hay consenso sobre estos libros», dice Wynn. “Hay una pequeña escena al comienzo de Garra del conciliador donde Severian ejecuta a una mujer, y cuando terminamos, dijimos lo que pensábamos, hicimos que la gente escribiera. Resultó que probablemente hay al menos cuatro grupos de teorías sobre lo que sucede en este evento. Y cambié de opinión después de la conversación sobre lo que está pasando.

Brewer espera que los artículos de Wolfe, que fueron donados a la Universidad del Norte de Illinois, brinden información adicional sobre el trabajo del autor. «Una cosa que tengo muchas ganas de ver es cómo se veían sus borradores», dice. «Cuando miras el borrador de una historia, ¿comienza mucho más simple y luego se complica con el tiempo? ¿O es realmente tan extraño al principio y luego tal vez intenta encontrar una manera de hacer algo después? No lo sé. No lo sé, pero es algo que espero tener la oportunidad de sumergirnos realmente en sus artículos en algún momento.

Escuche la entrevista completa con James Wynn y Craig Brewer en el episodio 535 de La guía del friki de la galaxia (encima). Y echa un vistazo a algunos aspectos destacados de la discusión a continuación.

James Wynn sobre encontrar a Gene Wolfe:

Leo [Book of the New Sun] y realmente empujé todo el camino. Mi esposa dijo: “Debes haber estado leyendo estos libros durante mucho tiempo. Dije: «Sí». Ella dijo: «Bueno, ¿está bien?» «No estoy seguro.» «Entonces, ¿por qué lo estás leyendo?» Dije: «Bueno, tengo que averiguar cómo termina». Empujé hasta el final, luego descubrí que no había un final real, por lo que fue inquietante. Le dije a mi amigo que creo que este tipo Wolfe es un escritor promedio, pero es un increíble creador de mundos. Y realmente no fue hasta que leí La quinta cabeza de Cerberus que «tengo» El libro del sol nuevo. Y luego dije: «Oh, ahora lo entiendo. Es el mejor escritor de ciencia ficción que jamás haya existido. Y eso es literalmente lo que le dije a la gente después de eso».

James Wynn sobre interpretar a Gene Wolfe:

Lo que pasa con Wolfe es que es muy alusivo. Por lo tanto, es muy difícil decir dónde termina el texto y dónde comienza la alusión. Obviamente, hay referencias a la vida de Cristo en El libro del sol nuevo. Se supone que debes recoger esto. El dios inca Inti o Apu-punchau es un aspecto clave. Y cuando echas un vistazo a algo de la mitología de Apu-punchau, empiezas a darte cuenta: «Oh, guau, hay cierta conexión entre este compañero Severan y este dios del sol en la mitología inca». No puedes simplemente leer esta historia de manera deductiva, y es algo así como un pequeño tambor que toco todo el tiempo. Tienes que leerlo inductivamente. Estás invitado a filmar una historia para conectar los puntos porque, francamente, no hay suficientes puntos para que simplemente elimines todo lo «imposible» y termines solo con lo «necesario».

Craig Brewer en Sopa de alzabos y El podcast literario de Gene Wolfe:

Hablamos con personas todo el tiempo que dicen: «Escuché todos los otros podcasts y me alegro de que hayas comenzado también, porque ese es otro ahora al que puedo ir», y siempre encontramos cosas nuevas y diferentes que decir. . Todos tenemos diferentes enfoques. Él Sopa de alzabos los chicos estaban un poco tomados de la mano sin spoilers cuando leíste por primera vez Libro Nuevo Sol. ahora están encendidos Libro del sol largo. Y el Podcast literario de Gene Wolf los chicos recorren toda su carrera cronológicamente. Comenzaron con sus primeros cuentos y aún están en la mitad de su novela. Paz inmediatamente. Y luego entramos y dijimos, ‘No, vamos a actuar como si hubieras escuchado todo esto y leído todo un montón de veces, y vamos a estar en la maleza. «No sabíamos si conseguiríamos que 10 personas se interesaran, por lo que el hecho de que tengamos tantas personas que todavía están interesadas ahora es bastante alucinante.

Craig Brewer sobre la ficción rara:

A menudo he pensado que Wolfe era en realidad un escritor raro. Y cuando lees ficción extraña, entras y la surrealidad y la rareza de la misma deben tomarse al pie de la letra. Está destinado a ser algo que, sí, te preguntas, piensas en las consecuencias de eso, pero con una escritura extraña, no te frustras si la respuesta no se vuelve clara de inmediato. Creo que a veces un problema que tiene la gente es que dicen: “Bueno, Wolfe, si está escribiendo ciencia ficción, está bien, necesito una explicación. Necesito saber al final cómo todo se alinea perfectamente para poder regresar y mapear todo allí. Y no estoy seguro de que sea así. Las respuestas que busca pueden estar ahí temáticamente, o pueden estar ahí en un nivel más metafórico.


Más historias geniales de WIRED

Volver a la cima. Saltar a: Comienzo del artículo.

¿Fue Voltaire el primer autor de ciencia ficción?


Ada Palmer es profesora de historia europea en la Universidad de Chicago. Su serie de ciencia ficción de cuatro volúmenes, Tierra Ignota, se inspiró en filósofos del siglo XVIII como Voltaire y Diderot.

«Quería escribir una historia que Voltaire podría haber escrito si Voltaire hubiera podido leer los últimos 70 años de ciencia ficción y tener todas estas herramientas a su disposición», dice Palmer en el episodio 495 de la Guía Geek de la Galaxia Pódcast.

Palmer dice que Voltaire en realidad podría ser considerado el primer escritor de ciencia ficción, gracias a un artículo que escribió en 1752. La Tierra, y son enormes, y están explorando la Tierra y luchando por encontrar formas de vida porque para ellos una ballena es el del tamaño de una pulga”, dijo. “Eventualmente se dan cuenta de que este pequeño trozo de madera en el suelo es un barco, y está lleno de seres vivos, y hacen contacto. Así que es una historia de primer contacto.

La novela de Mary Shelley de 1818 frankenstein a menudo se considera la primera novela de ciencia ficción. Voltaire escribió mucho antes que Shelley, ¿se merece el título? Depende de tu definición de ciencia ficción.

«[‘Micromégas’] no involucra tecnología, dice Palmer, así que si defines la ciencia ficción como dependiente de la tecnología -y estando por cierto, en el frankenstein que significa: «¿El conocimiento del hombre nos da acceso a poderes más allá de lo que hemos tenido antes?» Qué quiere decir eso ?’ – Eso no es lo que estoy preguntando. Pero los extraterrestres y el primer contacto son un elemento básico de la ciencia ficción. »

Así que no hay una respuesta clara a la pregunta de quién debería ser considerado el primer escritor de ciencia ficción. Con una definición lo suficientemente vaga del término, incluso un escritor del siglo II como Lucien de Samosata podría ser un candidato. En última instancia, Palmer dice que es más importante hacer la pregunta que dar una respuesta en particular.

«No pretendo discutir, ‘Sí, definitivamente la historia de ciencia ficción de todos debería comenzar con Voltaire'», dijo. “Pero quiero señalar que las historias de ciencia ficción de todos serán más ricas al discutir si Voltaire es el comienzo de la ciencia ficción, o si es anterior o posterior. Porque plantea la pregunta de qué es la ciencia ficción.

Escucha la entrevista completa con Ada Palmer en el episodio 495 de Guía Geek de la Galaxia (encima). Y echa un vistazo a algunos aspectos destacados de la discusión a continuación.

Ada Palmer sobre las convenciones de ciencia ficción:

Lo maravilloso del fandom de la ciencia ficción y la fantasía, a diferencia de tantos otros géneros literarios, es que cuando asistes a una conferencia, el autor no está en la sala verde y solo aparece, ‘de vez en cuando por un evento y luego desaparece; los escritores pasan el rato en los pasillos, puedes charlar con la gente y conocer gente a través de Internet. Así que conocí a muchos autores al reunirme con ellos en convenciones y ser panelista antes de ser autor, porque estaba hablando de música, o estaba hablando de historia, o estaba hablando de anime y manga y cosplay, que fueron todos los campos en los que trabajé. Así llegué a conocer gente ya ser conocido por la gente, a través de este mundo maravilloso y muchas veces tan unido.

Ada Palmer en el Tierra Ignota serie:

Existe esta red global de autos voladores tan rápidos que pueden llevarte de cualquier parte de la Tierra a cualquier otra parte de la Tierra en unas dos horas. Entonces, de repente, en todas partes de la Tierra, hay una distancia de viaje. Puede vivir en las Bahamas y tener un almuerzo de reunión en Tokio y comer en un restaurante en París, y su cónyuge, que también vive en las Bahamas, puede organizar un almuerzo de reunión en Toronto y otro en la Antártida, y ese es un día de viaje razonable. , sobre todo con vehículos autónomos que te permiten trabajar en el coche. Entonces, una vez que eso es cierto durante algunas generaciones, las personas no viven en un lugar porque tienen vínculos políticos con él, viven en un lugar porque hay una casa grande allí que a sus padres les gustó mucho en el momento en que sus padres compraron una casa. , y ya no tiene sentido que la geografía sea el determinante de la identidad política.

Ada Palmer sobre el juego de mesa Terraforming Mars:

Cada uno de los jugadores es una empresa, y la ONU te proporciona fondos para fomentar eso, pero también obtienes ganancias por tu cuenta y compites con otras empresas para mejorar la terraformación de Marte… Me di cuenta mientras jugaba en Terraforming Mars que si juegas de forma competitiva y luego por separado lo juegas en colaboración, donde dices: «Está bien, vamos a saltarnos la competencia por puntos, y vamos a trabajar juntos para tratar de asegurarnos de que todos los recursos terminen en las manos de la compañía que los usa de manera más eficiente, ”terraformas a Marte mucho mejor, mucho más rápido. Por lo tanto, el juego de mesa está destinado a ser una celebración de este modelo capitalista de creación espacial, pero también muestra que solo haciendo equipo y haciendo que todos ayuden a todos a avanzar hace que todo sea posible para que el mundo anote más y logre más terraformación de Marte.

Ada Palmer sobre Diderot:

[Jacques the Fatalist] es la extraña novela filosófica del siglo XVIII de Diderot sobre los meandros de un hombre que hace de ayuda de cámara en compañía de su amo. Tiene ese estilo de prosa deliciosamente cálido, en el que Diderot le habla directamente al lector con gran intimidad y vulnerabilidad… Leer este libro es como leer una cápsula del tiempo, donde conoces a Diderot y eres su amigo, de una manera muy diferente a cualquier otro libro. haber leído alguna vez. Te vas sintiendo que Diderot compartió contigo sus pensamientos y sentimientos crudos, incompletos, inciertos, profundamente, profundamente humanos, y te pidió a cambio tus pensamientos y opiniones, de una manera simplemente exquisita.


Más historias geniales de WIRED

Volver a la parte superior. Ir a: Inicio del artículo.

La batalla por las mazmorras y los dragones fue la última guerra geek


Tras el inesperado éxito de Calabozos y Dragones A finales de la década de 1970, los diseñadores de juegos Gary Gygax y Dave Arneson libraron una batalla de una década sobre quién debería ser considerado el verdadero creador de D&D. El historiador de juegos Jon Peterson relata esta lucha en su nuevo libro Game Wizards: The Epic Battle for Dungeons & Dragons.

«Me las arreglé para encontrar suficientes fuentes para que la mayoría de las preguntas que pensé que eran interesantes pudieran al menos arrojar luz», dice Peterson en el episodio 489 de la Guía del friki de la galaxia Pódcast. “Muchos no tienen respuestas definitivas, pero creo que al menos puedo pintar un cuadro suficiente. »

Asistentes de juego puede ser un shock para muchos D&D Aficionados. El relato de Peterson cita muchas fuentes primarias, incluidas cartas y documentos legales, muchos de los cuales describen a Gygax y Arneson como personas profundamente imperfectas. “No es divertido escribir algo que, al final del día, es bastante negativo”, dice Peterson. “Pero al mismo tiempo, creo que es necesario. Si no comprende los matices de estas circunstancias comerciales y legales, hay causas y efectos que no comprenderá.

Peterson se ha esforzado por tratar a todos sus personajes con respeto y simpatía. «Todos cometieron errores y todos tenían su ego y todo», dice. “Pero creo que estaban tratando de aprovechar al máximo una situación en la que nadie esperaba que se encontraran. De repente están en eso, ¿y qué van a hacer? Así que espero que nadie pase por un chico malo.

En cuanto a la cuestión de quién debe ser considerado el verdadero creador de Calabozos y DragonesPeterson cree que el juego fue claramente un esfuerzo de grupo. «Se basa en todas estas fuentes y experiencias diferentes, y todas estas contribuciones diferentes que se incluyeron, ya sea Braunsteins, si se trata de todos estos fenómenos diferentes que estaban sucediendo en la era anterior a D & D», dice. «Nunca es correcto romper la invención de algo con ese tipo de significado cultural para un individuo».

Escuche la entrevista completa con Jon Peterson en el episodio 489 de Guía del friki de la galaxia (encima). Y echa un vistazo a algunos aspectos destacados de la discusión a continuación.

Jon Peterson sobre Dave Arneson:

“Hubo tres premios que fueron otorgados a D&D [at the 1978 Origins Game Fair], incluido el premio a las “Mejores reglas de interpretación de roles de todos los tiempos”. Es una ceremonia de premiación y no es enorme, pero los empleados de TSR subirían y recibirían su trofeo, agradecerían a la gente y se sentarían. De hecho, Arneson subió al escenario para ganar el mayor trofeo de reglas de juego de rol de todos los tiempos, y hubo bastante discusión. ¿Estos trofeos tienen que ir a la empresa que publicó el juego o tienen que ir al diseñador? Arneson ha estado ejecutando toda esta campaña publicitaria para tratar de convencer a la gente de que premios como este deberían ser para diseñadores, no para empresas. … Pero en última instancia, no hubo mucha simpatía, incluso entre los editores de juegos de guerra de la industria, por su puesto, y no terminó obteniendo los tres trofeos para sí mismo.

Jon Peterson sobre Gary Gygax:

“Gygax fue genial en persona. Todos los que lo conocieron, antes de que se convirtiera en «Gary Gygax» y todos estaban enojados con el éxito de D&D– acaba de comentar lo ansioso que estaba por ayudar, lo mucho que quería sentarse y jugar contigo, ayudarte a diseñar juegos, ayudarte a perfeccionar tus propias reglas. Era un tipo muy sociable, extrovertido y simpático. … Es solo una vez que estas habilidades comienzan a aplicarse a la gestión de una empresa mediana, donde ahora hay muchas personas en el personal, hay varios niveles de administración, hay procesos, y este grupo tiene que estar de acuerdo con este grupo, y necesitan ir y ejecutar esta estrategia general, y no se puede microgestionar todo, tan pronto como se convierte en ese tipo de negocio, simplemente lo ha odiado. Quería salir.

Jon Peterson sobre pánico satánico:

«Ves gente [at TSR] diciendo cosas como, «Sí, hay todo este crujir de dientes sobre el ocultismo, pero la razón por la que la gente encuentra lo oculto convincente es que podría, tal vez, haber algo». No creo que significaran nada más con eso que con, digamos, la astrología. Cuando lees tu horóscopo en el periódico, ¿hay algo? Probablemente no, pero solo había ese nivel de antecedentes, especialmente provenientes de la década de 1970, los cristales y el New Age-ism y el espiritualismo estadounidense diluido. Y creo que querían aprovechar eso, o al menos sabían que era parte del mercado que estaba allí. Pero Gygax y Arneson se identificaron a sí mismos como cristianos, fuertemente, por lo que, como resultado, no creo que realmente estuvieran tratando de tomar una posición provocativa sobre la posible veracidad de lo oculto.

Jon Peterson sobre Ben Riggs:

«Ben Riggs está lanzando un libro que se lanzará el próximo año, llamado Mata al dragón. Se centra principalmente, pero no exclusivamente, en el período posterior Asistentes de juego termina. … Tan pronto como Asistentes de juego Se anunció, muchas personas que seguían a Ben, que sabían que su libro iba a llegar, decían: “Dios mío. ¿Alguien intenta vencerte hasta el final? ¿Peterson está tratando de ocultarle esto? Así que hicimos un video en Gen Con este año solo para decir: “En realidad, somos amigos. Sabemos que ambos hemos estado escribiendo estos libros desde siempre y nos hemos coordinado para asegurarnos de que estén en la misma página. No será algo en lo que te preguntarás: «¿Tiene razón Riggs o tiene razón Peterson?» Ojalá los hayamos alineado lo mejor posible. »


Más historias geniales de WIRED

Volver a la parte superior. Vaya a: Inicio del artículo.

Hacer 'Diablo II' fue puro infierno


David L. Craddock es autor de más de una docena de libros sobre videojuegos, que incluyen De estallar, sobre la historia de los juegos de Apple II, y Salto de cohete, sobre la historia de los juegos de disparos en primera persona.

"Tiendo a escribir mucho sobre juegos creados en los 80, 90 y principios de los 2000", dice Craddock en el episodio 481 de The Guía del friki de la galaxia Pódcast. "Me encanta escribir sobre personas creativas que tenían grandes ideas pero restricciones muy, muy estrictas, y creo que eso hizo que algunos de los productos más duraderos, las experiencias más duraderas, jamás se hayan creado".

Uno de los libros más recientes de Craddock es Quédate un rato y escucha: Tomo II, sobre la creación del clásico juego de rol de acción de Blizzard Diablo II. Craddock dice que este volumen fue una empresa mucho más grande que Quédate un rato y escucha: Reserva I, sobre el original Diablo. “Había mucho más para hacer malabares en términos de la línea de tiempo, en términos del juego”, dice. "Creo que unos buenos diez capítulos de Quédate un rato y escucha: Tomo II concentrarse en Diablo IIel desarrollo. El juego era tan grande y las cosas que estaban sucediendo dentro de Blizzard y Blizzard North también eran importantes. Es un negocio mucho más grande.

La creacion de Diablo II fue un proceso agotador que implicó una brutal crisis de 18 meses. Los empleados recibieron sacos de dormir y comidas regulares para que nunca tuvieran que salir de la oficina. La experiencia tuvo un costo para todos los involucrados. “Extrañas tu casa, extrañas tu cama, extrañas a tu pareja, extrañas a tus amigos, extrañas tus programas de televisión favoritos, de hecho, los ves en vivo con el resto del mundo”, dice Craddock. "Esta gente se ha sacrificado mucho para hacer este juego".

Escuche la entrevista completa con David L. Craddock en el episodio 481 de Guía del friki de la galaxia (encima). Y echa un vistazo a algunos aspectos destacados de la discusión a continuación.

David L. Craddock en Diablo II: Señor de la destrucción:

"Diablo II lanzado el 29 de junio de 2000. Un año después, al día, Diablo II: Señor de la destrucción– Lanzamiento de la única expansión oficial del juego. Diablo II es genial, pero Señor de la destrucción lo hizo aún mejor. Todos los que trabajaron en Señor de la destrucción considera que este es el punto culminante de su tiempo en Blizzard North, porque para el año siguiente Diablo IIlanzamiento, mientras muchas otras personas en el estudio, la mayoría del resto del estudio, se quedaron dormidos, se sintieron muy frustrados y muy agotados, el Señor de la destrucción El equipo realmente estaba viviendo el sueño de todos los desarrolladores de juegos. Tienes un producto exitoso, tienes una canalización para crear más contenido para ese producto, ya has pasado por el esfuerzo de poner todo eso en su lugar, ahora puedes crear más cosas.

David L. Craddock sobre David Brevik:

"Era una de las personas más exhaustas por Diablo II, porque se presionó mucho a sí mismo para tener éxito. Fue un poco controvertido, porque hacia el final se marchó. Jugó mucho Everquest, y muchos otros desarrolladores, que todavía estaban quemando aceite de medianoche, estaban enojados con él. Pero su matrimonio se estaba desmoronando, se había presionado mucho para ambos juegos. Solo necesitaba comprobarlo mentalmente. … Dijo: "Yo era un 'manipulador de gaviotas'. Me quedé en casa la mayor parte del tiempo, y cuando entré cagué por todas partes, grité mucho y me fui". Y Él dijo que esto es por su propia admisión. Respeto mucho a las personas que anteponen la verdad, la verdad creativa, a sus propios egos.

David L. Craddock en el negocio:

“Blizzard North no quería que Blizzard Entertainment, la compañía más grande, viniera y les dijera qué hacer, por lo que (Blizzard North) protegió a sus desarrolladores de otras Blizzards. Por un lado, esto es algo que hace un buen entrenador: si estás trabajando en un juego y no eres entrenador, lo último de lo que querrás preocuparte es: "¿Nos van a pagar? O "escuché que podrían vendernos". No quiere preocuparse por eso, y los gerentes no quieren que le importe, quieren que trabaje. Pero la desventaja es que si estos gerentes se van y aparece un nuevo régimen, no te conocen. Eres solo otra cara en la alineación, por lo que no tienen problemas para dejarte ir.

David L. Craddock sobre la narración:

"Los Diablo II las escenas se desarrollaron en Blizzard Entertainment, estaban completamente separadas del desarrollo del juego en sí. … podrías jugar Diablo II sin ver ninguna de las escenas de corte y sin perderse nada, porque la belleza de Diablo II es que no tienes que prestar atención a la historia, solo puedes hacer clic y prestar atención al botín. Estos juegos son inherentemente reproducibles, y cada vez que juegas, prestas menos atención a la historia, porque en este momento es algo anticuado. Este fue en realidad uno de los problemas con Chris Metzen tomando un papel tan destacado en Blizzard Entertainment. Diablo III– la versión que finalmente salió en 2012. La historia realmente se interpuso, y este es un error que Blizzard North nunca habría cometido.


Más historias geniales de WIRED

Volver a la parte superior. Saltar a: comienzo del artículo.

Joanna Russ fue la feminista más abierta en ciencia ficción


Joanna Russ, autora de novelas como Hombre mujer y Nosotros que estamos a punto de, fue la feminista más abierta en la historia de la ciencia ficción. Gwyneth Jones pasó cinco años investigando un libro sobre Russ, que se publicó recientemente como parte de la serie Modern Masters of Science Fiction.

"Pasé tiempo con personas que estuvieron involucradas en las feministas de los años 70, y conocí a algunos escritores que estuvieron involucrados con Joanna Russ", dijo Jones en el episodio 403 de el Guía geek de la galaxia Podcast "Fui parte de la conversación, y estaba muy interesado, y eso es lo que me hizo sentir que probablemente podría escribir sobre eso".

Además de su producción literaria, Russ también fue un crítico formidable que escribió una columna de larga data para La revista de fantasía y ciencia ficción., en la que instó a otros autores como Judith Merrill y Ursula K. Le Guin a ser más ambiciosos.

"Tenía mucho más entrenamiento intelectual y capacidad intelectual para pensar ciencia ficción de lo que a la mayoría de los escritores nunca les importa", dice Jones. "Creo que sería justo decir que ella y Samuel Delany, entre ellos, inventaron un bolso de ciencia ficción en los años 60 y 70".

Jones está feliz de ver que su libro ha despertado un renovado interés en Russ y su trabajo. "Había un artículo en El neoyorquino recientemente por B.D. McClay y Roz Kaveney escribieron sobre esto en el Suplemento Literario Timesy ha habido muchas reseñas en línea ", dice Jones. "Así que espero que tenga un efecto en su futuro, que la gente lo lea y se dé cuenta de lo importante que era en ciencia ficción".

Jones recomienda que los recién llegados a Russ comiencen con colecciones de noticias como Gato Zanzibar y El otro lado de la luna. "Creo que sus noticias son una forma de entrar en Joanna Russ, y siempre están disponibles", dice ella. "Definitivamente recomendaría las aventuras de Alyx a todos".

Escuche la entrevista completa con Gwyneth Jones en el episodio 403 de Guía geek de la galaxia (encima). Y vea algunos aspectos destacados de la discusión a continuación.

Gwyneth Jones sobre las críticas de Joanna Russ:

"En sus críticas de ciencia ficción, siempre quiso que las personas que consideraba buenas fueran mejores, más intelectuales y más estimulantes". … Era su tono con todas las personas que realmente admiraba. "¡Oh, me gusta mucho tu libro, pero tienes que hacer algo mejor que eso!" Nunca he tenido el privilegio de ser revisada por Joanna Russ, y no estoy segura de haberme perdido algo. Pero ella entendía a las personas, y tenía que ser muy emocionante, ver más de cerca a Joanna Russ y ver que alguien realmente entendía lo que estás tratando de hacer y podría explicarte tu novela. Lo cual es mágico, si eres escritor, si tienes un crítico que puede hacerlo. "

Gwyneth Jones sobre Joanna Russ y Judith Merrill:

"Judith Merrill fue probablemente la mujer más importante en la comunidad de ciencia ficción en los años 50 y 60. Tenía una forma particular de feminismo, que a Joanna no le gustó en absoluto, quien dijo:" Estoy perfectamente bien hacer todo el trabajo de la casa y demás, porque soy más competente que mi esposo. Entonces trabajo 13 horas y él trabaja seis, y eso es porque soy mejor que él. Judith Merrill fue la predecesora de Joanna y tuvo, al igual que Joanna, este sueño de que la ciencia ficción se tomaría un descanso y se convertiría en parte del mundo intelectual. Y como lo haría Joanna en los años 60 y 70, (Merrill) trabajó en los años 50 y esperaba que llegara la próxima gran oportunidad, que la carrera espacial pondría a la ciencia ficción en el centro del mundo literario, y luego Por supuesto, las bombas nucleares colocarían a la ciencia ficción en el centro del mundo literario. Y nunca fue realmente bien. "

Gwyneth Jones sobre el sexismo:

"Hubo hostilidad hacia la escritura de Joanna por parte de revisores y editores de revistas masculinos, y hombres en general en ciencia ficción. Tenía amigos, pero muchos hombres miedo de cómo Joanna desafió las normas de lo que las mujeres deberían ser en la ciencia ficción. Lo mismo sucedió en el fandom cuando las fanáticas dijeron: "No estamos aquí para ser decorativos y hacer los sándwiches. Estamos realmente interesados ​​en la ciencia ficción ". Es difícil imaginar lo difícil que fue para ellos hacer este tipo de declaración, porque la aceptación social no era simplemente no allí, y los hombres estaban realmente perplejos o realmente enojados y se sentían amenazados. "

Gwyneth Jones en "Cuando cambió":

"(Los recién llegados a Joanna Russ) deberían leer la historia" Cuando cambió ", que es la versión corta de ciencia ficción de la tragedia de un mundo donde las mujeres se ganaban la vida , y de repente se les acerca el planeta Tierra, que era algo que creían que había desaparecido y que nunca más volverían a saber de los hombres de la Tierra. Pero aparece un hombre de la Tierra , y está muy, muy interesada en estas mujeres con sus propios genes finos, y se dan cuenta de que su mundo va a terminar porque los hombres son mucho más grandes, más fuertes y más ricos. Es una historia trágica – y supongo que suena desagradable – pero es realmente hermoso y también muy divertido ".


Más hermosas historias cableadas

Vuelve a la cima. Saltar a: Inicio del artículo.

El fabricante de correos de Pitney Bowes fue víctima de un aparente ataque contra ransomware | Noticias y opiniones


(Foto: Rob Engelaar / AFP / Getty Images)

Un aparente ataque de ransomware golpeó al proveedor de envíos Pitney Bowes, evitando que las compañías agreguen costos de envío a sus paquetes y probablemente afectando al servicio de correo de los EE. UU. Para enviar su correo también.

Pitney Bowes atribuye esta interrupción a un "ataque de malware que encripta información en ciertos sistemas", lo cual es consistente con la operación habitual de las infecciones de ransomware.

"Nuestro equipo técnico está trabajando para restaurar los sistemas afectados, está trabajando de cerca con consultores externos para resolver este problema, y ​​estamos analizando todas las opciones para acelerar este proceso", dijo la compañía en un comunicado el lunes.

La compañía, que tiene más de un millón de clientes profesionales, es quizás mejor conocida por sus medidores de correo, que en principio pueden sellar un paquete para usted. Según Pitney Bowes, los medidores de franqueo de la compañía continúan funcionando, pero el ataque impide que los clientes repongan sus fondos para imprimir más fondos de franqueo.

Como resultado, algunos usuarios han recurrido a las redes sociales para publicar imágenes de sus máquinas de franqueo con errores informáticos. El acceso al servicio Pitney Bowes Send Pro en línea en el Reino Unido y Canadá también se interrumpe.

Además, el mismo ataque ocurrió en el servicio de catalogación de correo "preestablecido" de la compañía para USPS. Sin embargo, dado que el servicio postal de los Estados Unidos está cerrado hoy debido a la licencia federal del Día de Colón, no está claro si la interrupción retrasará la entrega del correo en todo el país. USPS no respondió de inmediato a una solicitud de comentarios.

Pitney Bowes se niega a dar detalles del ataque y si los piratas detrás del disturbio exigen un rescate. Pero hay buenas noticias. "Hasta la fecha, la compañía no ha visto evidencia que indique que los datos de clientes o empleados hayan sido mal utilizados", dijo el proveedor de servicios de envío en un comunicado publicado el lunes. Los sistemas de envío "transfronterizos" de la compañía tampoco se modifican.

Cuando un ransomware llega a un negocio, generalmente lo hace cifrando los datos en flotas informáticas enteras. Luego se publica una nota de rescate en las computadoras, pidiéndole a la víctima que pague o vea todos sus datos borrados. En algunos casos, los rescates pueden alcanzar más de $ 100,000 y millones de dólares cuando una gran corporación se ve afectada.

El FBI y los expertos en seguridad generalmente le aconsejan que nunca le pague a un atacante de ransomware. Esto alienta a los piratas informáticos a atacar nuevamente mientras no hay garantía de que descifrarán su computadora. Sin embargo, muchas víctimas, especialmente las empresas e incluso las autoridades municipales, terminan pagando un rescate, lo que lleva a los piratas informáticos a continuar asumiendo todas las computadoras comerciales vulnerables que tienen. ellos pueden encontrar.