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Necesitamos las películas de Hobbit de duración adecuada


La caricatura de Rankin / Bass El Hobbit, lanzado en 1977, presenta hermosas obras de arte, música pegadiza y una actuación excelente. Un niño de la década de 1980, el autor de ciencia ficción Matthew Kressel es uno de los muchos fanáticos de la película.

"Fue un poco desgarrador ver eso de nuevo", dice Kressel en el episodio 427 de la Guía geek de la galaxia Podcast. "Creo que hace 20 años vi esto, solo por nostalgia. Pero verlo de nuevo ahora, y las canciones, me devolvió a mi infancia. Fue maravilloso ".

Escritor de televisión Andrea Kail prefiero la versión de dibujos animados de El Hobbit a la trilogía de acción en vivo de Peter Jackson, que dura casi nueve horas. "Peter Jackson es famoso", dice Kail. “Simplemente no corta sus escenas. Los escribe durante mucho tiempo, los fotografía durante mucho tiempo, luego no los edita. Sigue siendo su problema. "

Pero Guía geek de la galaxia El presentador David Barr Kirtley cree que la versión de Rankin / Bass, con un tiempo de ejecución de solo 90 minutos, hace demasiados cortes en la historia. “Hay partes en las que recortan elementos que tenían que estar ahí para que tuviera sentido”, dice. "Lo que más me molestó de la caricatura, al volver a verla, fue que se deshicieron del Arkenstone of Thrain, que creo que en realidad es la parte más importante de la historia.

El humorista autor Tom Gerencer reconoce que la caricatura es demasiado corta y siente que probablemente se necesite más de una película para contar la historia.

"No me gustó que (Jackson) hiciera tres películas, pero me gustó el hecho de que entretejió la historia de Radagast the Brown y la historia de lo que estaba haciendo Gandalf". hacer ”, dijo. "Hay tantos elementos interesantes que quizás dos películas de 90 minutos hubieran sido mejores que tres películas de 3 horas".

Escuche la entrevista completa con Matthew Kressel, Andrea Kail y Tom Gerencer en el episodio 427 de Guía geek de la galaxia (encima). Y vea algunos aspectos destacados de la discusión a continuación.

Andrea Kail en El Hobbit:

"Esto es lo que me llevó a (leer) El Hobbit, y finalmente a Señor de los Anillos. Personalmente, fue significativo para mí, por lo que verlo fue una experiencia. … Señor de los Anillos fue el libro que me hizo querer ser escritor, y puedo decirte exactamente cuándo. Tenía 12 años, estaba en la habitación de mis padres y estaba leyendo La comunidad del ring. Fue el escape de la escena de Moria, y estaba emocionado. Llegué al final del capítulo y fue como salir de un sueño. Estaba sudando, jadeaba, como si estuviera corriendo con ellos, y estaba como, literalmente diciendo en mi cabeza: "Quiero poder hacer este. "Y así fue como decidí convertirme en escritor".

Tom Gerencer en La espada en la piedra:

"Cuando trata de sacar la espada, en el libro, no puede sacarla. Hay un pequeño estanque en el fondo del yunque, y un pez sale del estanque y dice: "Vuelve, muchacho. ¿Recuerdas cuando eras pez y tenías una fuerte columna vertebral? & # 39; & # 39; Y luego un halcón en el patio le dice algo más, y cada animal que ha sido le da un consejo sobre cómo sacar esa espada de esa piedra. Todo se enfoca, él lo tira y tú dices: "¡Oh, educación!" Había todas estas cosas que estaba aprendiendo y que pensaba que eran divertidas. Como en la película, él se acerca y lo saca, y yo digo: "¿Cómo está la película educativa? No lo es. '

David Barr Kirtley en El secreto de NIMH:

“Es muy confuso en la película, ya que parece que todos los animales usan ropa y hablan, tengan o no inteligencia mejorada. … Estas ratas escaparon de este laboratorio y vieron cómo aumentaba su inteligencia, pero nunca lo sabrías, eso no se explicará hasta casi el final de la película. ¿De qué sirve tener una buena premisa si ves la mayor parte de la película sin saber de qué se trata? Esta película debería haber comenzado con las ratas escapando del laboratorio, y luego saltamos adelante. Porque sin él, simplemente no tiene sentido. Pero incluso sabiendo esto, todavía no entiendo por qué la tía Shrew tiene ropa. Estoy totalmente desconcertado por esto. "

Matthew Kressel en Titán A.E.:

"Me encanta el estilo de animación de este, y pensé que había partes que eran realmente geniales, pero seguía haciendo cosas realmente tontas con la trama. eso me molestó hasta el punto que me frustré. Encontré (Cale) simplemente insoportable. Él gimió, se quejó, arrogante, justo y egocéntrico. No es alguien a quien quiera seguir durante dos horas. Creo que mucho viene de Star Wars: una nueva esperanza, donde Luke, al principio, es un poco llorón. Pero luego madura y crece con bastante rapidez. Siento que muchas personas que no entienden bien la historia piensan: "Oh, tenemos que hacer que se queje de verdad, como Luke". Pero eso no funciona a largo plazo. Debe haber un arco de personaje allí.


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Necesitamos más películas donde ganen los tiburones


La película clásica de Steven Spielberg Mandíbulas, sobre un tiburón que aterroriza a una comunidad junto al mar, es una de las películas más aterradoras jamás hechas. El escritor de terror Paul Tremblay dice que Mandíbulas le hizo pesadillas de tiburón durante años.

"Yo vi Mandíbulas probablemente 50 veces, no es una exageración, pero solo he visto a Quint comerse una vez ", dice Tremblay en el episodio 419 de Guía geek de la galaxia Podcast "Cuando ocurre esta escena, me tapo la cara, me tapo la cabeza, porque me rompió el cerebro a la edad de 10 años".

La fantástica autora Molly Tanzer nunca había visto Mandíbulas hasta hace poco. Se sorprendió de lo mucho que lo amaba, ya que generalmente evita las películas en las que los animales son los malos.

"De niña, siempre he sido muy empática con los animales", dice ella. "Leí que la gente tenía mucho más miedo a los tiburones después Mandíbulas, y estábamos más dispuestos a matarlos y perseguirlos, y dije: "Esta película es irresponsable". Así que nunca he podido verlo, pero ahora me alegro de haberlo hecho. "

Muchas otras películas de terror se han rodado en o alrededor del agua, incluyendo El meg, El profundo mar azuly Submarino, pero el autor del horror Grady Hendrix dice que ninguno de ellos podría haber superado Mandíbulas. "Creo que el problema con el tipo de horror submarino es que suceden escenarios limitados para las personas", dice. "O hay un monstruo detrás de ti, o estás buscando algo, o algo que estás dentro se está derrumbando. Y Spielberg hizo lo mejor que pudo. Nadie podía confiar en lo que hizo. "

Guía geek de la galaxia El presentador David Barr Kirtley piensa que las películas El profundo mar azul, en tiburones genéticamente modificados, sería mejor si se enfocaran más en motivar a los tiburones.

"Creo que hay mucho potencial sin explotar en estas películas", dice. "Si alguien quiere hacer una nueva versión de El profundo mar azul donde estos son tiburones hiperinteligentes que manipulan a las personas para hacer lo que quieren y obtener su libertad, yo estoy allí. "

Escuche la entrevista completa con Paul Tremblay, Molly Tanzer y Grady Hendrix en el episodio 419 de Guía geek de la galaxia (encima). Y vea algunos aspectos destacados de la discusión a continuación.

Grady Hendrix sobre horror submarino:

"Recuerde que ha habido una tonelada – una tonelada, una tonelada, una tonelada, una tonelada, una tonelada – de películas en vivo y monstruos de agua Syfy mientras tanto. es quizás la otra cosa que mató al género. Quiero decir, hay Tiburones furiosos, hay Frankenfish, hay Demonio Azul, hay Ataque de tiburón, hay Semana de tiburones, Zombeavers. Hay un todo Ataque de tiburón franquicia, y Peter Benchley hizo todas estas películas para televisión en los años 90 y principios de los 2000, como Bestia, sobre un pulpo caminando realmente enojado. Entonces, tal vez la razón por la que estas películas no se hicieron es porque la gente piensa que son bastante cursis. "

Paul Tremblay en Último suspiro:

"Hay un sorprendente documental publicado hace un año llamado Último suspiro. Obviamente, esta no es una película de terror, pero es una película tan intensa como nunca la había visto, porque tienen el video y todas las entrevistas con ellos. personas en esta plataforma. Estaban haciendo controles de rutina con un grupo de buzos. Están en el fondo del Mar del Norte, y fue una de esas cosas donde todo lo que podía salir mal salió mal, y había un buzo varado en el fondo con solo Quedan cinco minutos de oxígeno, y el rescate dura unos 30 minutos. No diré demasiado, pero para un documental, esta es una de las experiencias cinematográficas más intensas que he tenido recientemente. "

David Barr Kirtley en Rana soñando:

"Tiene lugar en esta pequeña ciudad, y los niños no pueden bañarse en el lago porque habría un monstruo del lago … Al final, resulta que hay una grúa de construcción que ha sido arrojada al lago, y está completamente cubierta de malezas y algas, y periódicamente el aire se acumula por dentro y por fuera Lo trae a la superficie, y se ve como el monstruo del Lago Ness, y luego cae de nuevo. Y las leyendas de este monstruo del lago provienen de esta grúa que resurge periódicamente, y la gente piensa que es 39; es un monstruo. No sé si alguien más ha visto esto antes, pero siempre se ha quedado en mi mente ".

Molly Tanzer en La forma del agua:

"Tengo sentimientos encontrados sobre esto. Es gracioso, porque mi madre quería ir a verlo y le dije: "¿Estás seguro de que quieres ver la película de sexo de hombre pez?" Y ella dijo: "Esto no es lo que es. Obtuvo todos estos premios. "Y yo estaba como," Bueno, vámonos. "También era el día de Navidad. Y en un momento, se inclinó y dijo:" Esta es una película de sexo sobre un hombre sospechoso ", y pensé me dijeron: "Te lo dije. La historia de la Bestia … Me pregunto si parte de la reacción fue una película de monstruos convencional, y si solo presentó cosas para un público que nunca los había visto antes, y por eso la gente era tan cariñosa con él ".


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Jean-Luc Picard es el capitán que necesitamos ahora


La nueva serie CBS All Access Star Trek: Picard presenta el regreso del personaje emblemático Capitán Jean-Luc Picard, visto por última vez en la película de 2002 Star Trek: Némesis. El autor de ciencia ficción Daniel H. Wilson se alegró de ver a Patrick Stewart regresar al universo de Star Trek.

"Como actor, compone este personaje", dice Wilson en el episodio 408 de Guía geek de la galaxia podcast ", y creo que eso proporciona una estrella en la serie, porque no importa cuántas cosas lógicas no tengan sentido, el mismo Picard siempre tendrá sentido, porque Patrick Stewart conoce a este personaje, él encarna este personaje, y no va a engañar a nadie ".

La nueva serie se basa en gran medida en el Star Trek: la próxima generación episodio "La medida de un hombre", escrito por Melinda Snodgrass, en el que Picard lucha por hacer valer los derechos de su amigo robot Data. A Snodgrass le encantaba ver a Picard aún luchando en esta misma pelea después de tantos años.

"Me recordó a Don Quijote", dice ella, "el anciano que cuidaba la gente que decía: 'No hagas esto. Usted es estúpido. "Y va a mirar los molinos de viento y tiene una gran aventura, y los molinos de viento en este caso son la Flota Estelar y los Romulanos y todo lo demás. Si intentas pensar en este espectáculo como el curso absoluto de 39; un anciano para encontrar una meta al final de su vida, así que creo que todo comienza a tener sentido, en términos de temas ".

Contrariamente a Star Trek: la próxima generación, que retrata a Picard como el líder firme de un equipo dedicado y profesional, la nueva serie presenta a un Picard cuya vida está llena de errores y remordimientos, y cuyo nuevo equipo es muy disfuncional. Guía geek de la galaxia El anfitrión David Barr Kirtley pensó que este cambio había sacrificado parte del sabor distintivo de Star Trek.

"La idea de que este es un futuro mejor donde las personas se llevan mejor está realmente atrapada en mí", dice, "y viendo este nuevo programa". – Quiero decir, realmente me gustó – pero sentí que tenía más tono y más personajes de Luciérnaga o algo, que es totalmente increíble, pero no es la forma en que recuerdo Star Trek. "

Pero escritor Sara Lynn Michener Sentía que destacar las deficiencias de Picard era un paso necesario en el desarrollo del personaje. "En la vida real, este hombre tendría fallas", dice ella. "En la vida real, había personas a su alrededor que se sentirían culpables por la falta de atención, que tendrían la impresión de haberlas pasado y que serían lastimadas por ellas". Así que realmente me gusta el hecho de que están explorando aspectos de su personaje que siempre han estado allí si fue cuidadoso, pero que nunca los sacaron a la superficie. "

Escuche la entrevista completa con Daniel H. Wilson, Melinda Snodgrass y Sara Lynn Michener en el episodio 408 de Guía geek de la galaxia (sobre). Y vea algunos aspectos destacados de la discusión a continuación.

Melinda Snodgrass sobre la escritura de "La medida de un hombre":

"Me enamoré del personaje de Data, y me di cuenta de que había una decisión infame de la Corte Suprema llamada Dred Scott, que realmente podría ser relevante para saber si Data tiene derechos, es- es una persona o es propiedad del Comando de la Flota Estelar? Sabía que era una buena idea y (George RR Martin) me advirtió que nunca vendería este script de especificación, porque nunca vendes tu script de especificación, y yo iba deja de escribir esto y guárdalo para aterrizar, y George me dijo: "Melinda, nunca acumules tu bola de plata", lo que significa conducir con tu Lo mejor. Así que escribí "La medida de un hombre", y no solo compraron el guión, sino que terminaron participando en el programa durante la mitad del segundo y el tercero temporada "

Daniel H. Wilson sobre robots:

"Toda esta serie está realmente estimulada por el amor de Picard por Data, y esta idea de que Data tuvo un hijo. Y solo desde el punto de vista de la robótica, eso no me convenció por completo. hay una gran historia de Cory Doctorow al respecto, donde un padre tiene una hija que descarga y básicamente se reproduce mil veces. Y te das cuenta, "¿Qué significa el amor cuando hay miles de copias de su hija? "… Los datos eran una especie de entidad singular, y esta idea de que una parte de ella fue copiada, podría haber miles de estos sintetizadores allí Entonces, para mí, él no tenía ese peso humano que era realmente necesario para explicar todo lo que sucede durante la serie ".

Daniel H. Wilson sobre optimismo:

"Hay tanta ciencia ficción que es tan oscura y explora los resultados negativos de la tecnología y la ciencia. Escribí Robopocalypse, y todas las cosas terribles que pueden suceder allí, y cuando lo pienso, cómo obtener una historia más compleja, y realmente examinar lo que significa ser humano, y pensar en robots y para las personas y la vida simulada, Star Trek es realmente una de las pocas balizas que puedo señalar que tiene algún tipo de optimismo con respecto a la tecnología o la humanidad, y eso es su ADN Y tal vez esté en su mejor momento cuando está oscuro, pero ciertamente no es en su forma más singular, porque esa es la razón por la cual Star Trek lo soporta. es que es diferente de toda la otra ciencia ficción que es tan negativa. "

Sara Lynn Michener en Siete de nueve:

"Dejé de mirar Star Trek: Voyager cuando el episodio comenzó donde se reveló a la tripulación, cuando ella pasó de este nuevo Borg, no socializado, no tiene idea de cómo ser humano, y de inmediato se la pusieron en tacones de aguja y en un traje de compresión ajustado. Era lo más tonto. Rompió la cuarta pared. Era tan tonto, especialmente los tacones de aguja. Y luego tuvieron toda esta historia donde el doctor fue el que vino con tacones de aguja. "Oh, elegí lo que pensé que era cómodo para ti". … Así que el hecho de que pudiéramos ver a Seven no solo siendo dueña de su trauma y teniendo una respuesta realista, sino también simplemente vestida con ropa realista me hizo increíblemente feliz. "


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¿Realmente necesitamos más "sauce"?


Ron Howard confirmó recientemente que está desarrollando una serie para Disney + basada en la película de fantasía de 1988 sauce, que creó con George Lucas. El autor de ciencia ficción Tom Gerencer se sorprendió al ver sauce volver, teniendo en cuenta la recepción de la película original.

"No estaba a la altura de los estándares de Star Wars", dice Gerencer en el episodio 406 de Guía geek de la galaxia Podcast "No estaba 100% enamorado de él, pero tampoco pensé que fuera completamente horrible".

Guía geek de la galaxia el anfitrión David Barr Kirtley acepta que sauce es agradable en algunos aspectos, pero señala que no muestra mucha imaginación.

"Star Wars se basa en Flash Gordon, películas de samurai, westerns y muchos más", dice. "Yo me siento como sauce más o menos se basa en señor de los Anillos y Conan el Bárbaro. Siento que George Lucas no era tan conocedor, o tal vez tan apasionado, de la fantasía. "

La serie Disney + no es el primer intento de continuar la historia de sauce. También está el Shadow War Chronicles libros, escritos por George Lucas y Chris Claremont. Reseña de la película Andrea Kail No estaba impresionado con la serie. "Compré uno", dice ella. "Recuerdo haberlo comprado y estar completamente aburrido. Eso fue todo. Tengo algunos capítulos y me digo: "Y … está hecho". "

Pero el autor de ciencia ficción Matthew Kressel dice que daría el nuevo sauce una oportunidad. "Vería la serie Disney +, solo uno o dos episodios, porque creo que hay un mundo interesante", dijo. "Sí, es un señor de los Anillos estafa pero lo verificaría. La película me entretuvo lo suficiente como para sentir curiosidad por ver qué hacen con ella. "

Escuche la entrevista completa con Tom Gerencer, Andrea Kail y Matthew Kressel en el episodio 406 de Guía geek de la galaxia (encima). Y vea algunos aspectos destacados de la discusión a continuación.

Tom Gerencer sobre las expectativas:

"En 1988, acababa de terminar la escuela secundaria y pensé:" Oh, dulce. George Lucas ha terminado con Star Wars. Entra en la fantasía. Nos mostrará esta película. "Sabía todo el bombo que lo llevó a ello. Sabía que podría haber hecho otra película de Star Wars, que tenía esta idea para nueve películas en total, que las siguientes serían precuelas, y yo pensaba: "¿Por qué no está haciendo la precuela? ¿Por qué está haciendo esta película? No sé, déjame ir a ver esto y descubrir qué es. Quizás sea realmente genial ". Así que fui a verlo y recuerdo estar sentado en el teatro y decir:" Es bastante genial, supongo. ¿Pero en serio? Lo hizo en lugar de otra película ¿Star Wars? Supongo que necesitaba un descanso. "Era la impresión que tenía entonces".

Matthew Kressel sobre humor:

"Recuerdo sauce estar en HBO cada dos horas. Quiero decir, siempre estuvo siempre encendido. Llegué al punto en que comencé a odiar esta película porque había muchas. … Mi parte menos favorita fueron los brownies: Kevin Pollak y Rick Overton. Hubo escenas que afectaron emocionalmente o fueron emocionantes, y luego entraron e hicieron esa pequeña broma estúpida, y pensé: "Oh, cállate. Sal de la escena". Entonces podría haber pásalo Y definitivamente fue un señor de los Anillos estafa: los brownies son básicamente Merry y Pippin. Me encanta la jactancia de Val Kilmer en esto. Cuando lo vi cuando era niño, no entendía el humor, y ahora, cuando lo miro, pienso para mí mismo: “ Oh, sí, ahí solo juega justo en la parte superior, & # 39; # 39; y realmente lo disfruté "

David Barr Kirtley sobre Fin Raziel:

"Está este personaje Fin Raziel, que es el buen mago, y se transformó en una especie de pequeño mamífero. Y se convierte en diferentes animales a lo largo de la película, pero les dice que su verdadera forma es una hermosa mujer joven. Y luego, cuando Willow la convierte en humana, es una anciana. Y hay algo realmente memorable y conmovedor para mí, que te has convertido en un animal, y piensas : “ Oh, si puedo volver a ser humano nuevamente, será así, y seré poderoso ''. pasó mientras yo era un animal en esta isla ".

David Barr Kirtley sobre Warwick Davis:

“Fue la primera película que vi el comentario en DVD. En realidad, es Warwick Davis quien hace el comentario, y eso es genial. Él es muy, muy apasionado, realmente apasionado por eso. Lo que siempre me recordó fue que dijo que, como era antes de CGI, está la escena por la que pasa el ejército, cuando intenta dar al bebé, hacia el comienzo de la película. Y él dice: "Era un verdadero ejército. No hemos duplicado personas. Hubo un ejército real que me atravesó, y fue increíble verlo. Y eso te ayuda mucho, porque no es como si hubiera una pelota de tenis y te dices a ti mismo: "Es un ejército". el verdadero ejército pasa ante ti.


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